本
文
摘
要
今年听过不少年轻音乐人的作品。
他们初初崭露头角。不仅会唱，还很有才华。
一出道就懂得怎么编时下最流行、最前沿的曲子。不仅配器复杂，元素丰富，还有着自成一派、面面俱到的唱法。
要用一个词形容，那就是琳琅满目。
当然，提到年轻一代的歌手，并不是要给当今华语音乐，分一个高下。
而是想说他们极大地丰富了华语乐坛的音乐风格，流行性，甚至是先锋性。
但也是在听了一众这样的歌曲后，无意间播放起李健的《美若黎明》。
仿佛是一顿饕餮盛宴之后，饮了一杯清茶，沁人心脾。
化繁为简，居然也能有如此动人的感召力。
再次循环，你一定能感受到，歌里纯洁又极度美丽的意境。
这首歌发行于 4 年前李健的同名专辑《李健》当中。
比起《传奇》、《风吹麦浪》、《贝加尔湖畔》等等经典，《美若黎明》还算是一首「新歌」，离现在并不久远。
而李健把它写的十分巧妙，词曲意境的契合度极高。
《美若黎明》中藏着两种美。第一种是是黎明之美。
于是开头主歌部分的吟唱，平静、安宁，音乐声星星点点、若隐若现。如同黎明前那段静谧的时光。
还颇有二十四节气里的惊蛰之感。
到了副歌 *** 桥段。
旋律开始变得跳跃。把整首歌领进了曼妙、轻巧、灵动的意境中去。
这时候便是黎明到来，万物开始复苏的时光。
果真像歌词中所唱：
我听见那天堂鸟 已开始了歌唱
跑过来又跑过去的风还在游荡
我看见那梦中人 走出彩色的房间
远处渐渐升起不一样的朝阳
待到歌曲后半段，手风琴和歌剧式的美声吟唱交织在一起时。
《美若黎明》从万籁俱寂，彻底变成了春暖花开、晴空明朗、落英缤纷。
歌曲也从歌颂黎明时的良辰美景，升华成了歌颂每个人生活中的美好时刻：
可以是一次新的开始，可以是一段久别重逢，也可以是柳暗花明又一村的际遇。
自由曼妙。
而李健在歌里唱着如梦如幻的场景，唱着「梦中人走出彩色的房间」等等。
即是《美若黎明》的第二种美，初醒之美。
指的是人刚起床时，尚未从睡梦中完全清醒过来时的状态。
那是一种介于梦境和现实之间的感觉。
这和黎明时分，万物尚未完全复苏之感相互契合。
它的美就在于朦胧，那一刻没有现实世界的聒噪，只有不经世事的美好。
待到太阳升起，人们又将开始一天的工作与奔波，不得不面对生活、社会的现实。
这种朦胧美也将随着大脑清醒，不复存在。
明白了这两种美，你便能感受到《美若黎明》之美。
加之李健轻柔婉转的声线，让这首歌成为一首极美之作。
熟悉李健的听众，应该早已发现，他在不少歌曲中都喜欢使用手风琴伴奏。
这首《美若黎明》也是。
曾听过他在某个采访中，说到自己在哈尔滨长大，受过俄罗斯音乐的一些影响。
所以手风琴成为了他在许多歌中，常常会用到的乐器。
他形容手风琴声有一种伤感的优雅。
这个形容耐人寻味，完全流露出了李健诗人般的音乐形象。
小编倾向于将李健定义为民谣歌手，但他又和多数民谣歌手不同。
他的身上没有那种市井气息，反而有一种不食人间烟火、甚至是清冷的高贵气息。
他的歌声温暖治愈，贴近人心。但有些歌曲却文艺得令人琢磨不透真正的含义。
故有许多听众称呼他为音乐诗人。
虽然偶有曲高寡和，但李健的音乐，仍热十分适合在这个浮躁的时代中存在。
也许是在某个夜晚，也许是在某个午后，也许是在某个清晨。
李健的音乐可以让你在忙碌生活里的某个间隙，卸下一身的疲惫和情绪，尽情的享受步调慢下来的美好时光。
你可能会觉得矫情？
但你无法否认，醉人光阴留不住。
希望有着闲情逸致看最后的你，也可以尽情享受《美若黎明》。
来源：大喵说音乐
