本
文
摘
要
中国文化历史悠久，能够映证着中国历史长河的文物也是众多，由于近代国力羸弱，各国列强入侵，中国文物大量流失海外令人痛心。如果要问除中国之外，哪个国家收藏中国文物最多，那答案必然是日本。在此，小编盘点了10件流落到日本的中国国宝级文物。
一 螺钿紫檀五弦琵琶
等级：御物
价值：传世孤品
年代：唐
质地：镶嵌乐器
流入日本时间：古代（唐）
收藏地：宫内厅正仓院北院
这个琵琶是不折不扣的神品，琵琶一般都是四弦，而这个是传世唯一一个五弦的琵琶，它不光可以当琵琶弹，还能当吉他，三弦琴，甚至冬不拉。而且这个乐器极度华丽，唐代的螺钿镶嵌技巧被它发挥到了极致，世界上现存的能表现大唐盛世繁华的文物，最典型的大概就是这件了。这件乐器是日本圣武天皇的收藏，他死后，生前用过的宝物都被藏在了奈良东大寺的正仓院里，一千多年无人惊扰，仓库里面留下了不知道多少奇珍异宝，光是极品乐器就有四五件之多，而这件是其中的第一名品，是日本皇家收藏的最珍贵的宝物。
二 曜变天目茶碗
等级：国宝
价值：传世孤品
年代：南宋
质地：陶瓷
流入日本时间：古代
收藏地：东京静嘉堂文库
这是一个神异的文物，其实就单品而论，它完全可以排到第一的。这个茶碗是宋代黑釉的建盏（福建建阳窑），是宋人斗茶用的，但是这个样子的，莫说举世无双，就连考古发现的大量瓷片中，也没发现任何一个类似的。日本人形容这个碗，都是用“碗中宇宙”这种词，说里面仿佛是深夜海边看到的星空，高深莫测。这种曜变天目碗据说有两只，流传到日本之后，立马就都成了王公贵族争相追捧的宝物，其中一只被织田信长所得，毁于本能寺之变，剩下一只是德川家康传下来的秘宝，后来被三代将军家光赐给了春日局（有兴趣的可以去查查这些人的来头，都是日本史上最出名的人物了）。这个碗在明治年间被三菱总裁岩崎小弥太所得，但是他说，这是天下的名器，不是我配用的，所以一生都没用它喝过茶。
三 汉倭奴国王金印
等级：国宝
价值：日本朝贡史上的最珍贵实物
年代：东汉建武中元二年（57年）
质地：黄金
流入日本时间：古代（东汉）
收藏地：福冈市博物馆
《后汉书·光武帝本纪》和《后汉书·东夷传》中记“建武中元二年（公元57年）倭奴国奉贡朝贺，使人自称大夫，光武赐以印缓。”东汉初年，日本国王遣使入汉都洛阳进贡，愿为汉臣藩。求汉皇赐名，汉以其人矮，遂赐“倭国”。其王又求汉皇赐封，光武帝又赐其为“倭奴王”。当时，日本想借着臣属于汉王朝树立自己权位和王位。因此举国大喜。并受赐“汉倭奴国王印”这枚金印后来不知所踪，直到1784年，才在九州的福冈，由名叫秀治和喜平的二位佃农，在耕作挖沟时偶然发现。金印印面正方形，边长2.3厘米，印台高约0.9厘米，台上附蛇形钮，通体高约2.2厘米，上面刻有“汉委奴国王”字样，清晰的说明了倭国是汉朝的附属，是中日外交史上最珍贵的文物。
四 《潇湘卧游图》
等级：国宝
价值：南宋山水画第一神作
年代：南宋
质地：纸
流入日本时间：近代
收藏地：东京国立博物馆
南宋李氏《潇湘卧游图卷》，为与李公麟同乡的李姓画家所作。相传为南宋的云谷禅师云游四海之后，隐居于浙江吴兴的金斗山中。他不无遗憾地想到自己尚未踏足的潇湘山水，于是请一位姓李的画家替他绘出潇湘美景，将画挂于房中，躺在床榻之上，就能欣赏美景，故为潇湘卧游。这幅画是乾隆皇帝最喜爱的山水画，整幅长卷淡墨皴染一气呵成，不施勾勒，不露笔痕。大片的留白，朦胧的山水，山色空蒙，水到天际，大气磅礴，让观者一时笔法墨意尽忘，完全沉浸在画家营造出来的那片广阔的境界之中，恍惚有神游天外的感觉，完全就是个神品。当年这幅画的价值甚至在《溪山行旅图》和《富春山居图》之上，清末为日本收藏家菊池惺堂所得。1923年东京大地震，菊池家仓库着火，老头子冒着生命危险，从里面把最珍贵的《潇湘卧游图》和《寒食帖》抢救出来，于是两幅长卷上都留有一点火痕，现在后者是台北故宫(微博)博物院的镇馆之宝。
五 王羲之《丧乱贴》
等级：御物
价值：最接近书圣原本的摹本
年代：唐
质地：纸
流入日本时间：古代（唐代）
《丧乱帖》为唐摹王羲之尺牍，行草书。硬黄响拓，双钩廓填，白麻纸墨迹。《丧乱帖》笔法精妙，结体多欹侧取姿，有奇宕潇洒之致，是王羲之所创造的最新体势的典型作品。相传是鉴真大师东渡时候带到日本的。要不是它与《二谢帖》和《得示帖》连成一纸，根本就会被当成是书圣唯一的传世真迹。此贴为硬黄响拓，双钩廓填，白麻纸墨迹，笔法精妙，字体跌宕起伏，完全表达了书圣写字时“追惟酷甚”的心境，是晋唐书法中的极品，完全可以和台北故宫的镇馆之宝《快雪时晴帖》和故宫的秘宝《神龙兰亭序》并驾齐驱，价值无可估量。
六 牧溪法师《观音猿鹤图》
等级：国宝
价值：宋代禅宗画代表作
年代：南宋
质地：绢
流入日本时间：古代
收藏地：京都大德寺
这套图画三幅一组，是宋代禅宗画的极品，藏于京都大德寺，每年十月的第二个周日展出一次。牧溪是南宋四川人，曾因反对贾似道而遭通缉。此人画法极具禅意，每幅画皆随笔点墨而成，意思简当，不费装缀。最经典的《烟寺晚钟图》，就是几笔点就，简直就是神来之作。这组观音猿鹤图是著名的禅门公案图，这除了观音之外，猿鹤的含义根本无从得知，特别是那只母猿，怀抱幼崽，情同人类，却又茫然直视，不知何解，仿佛画家用画笔画出了一幅充满禅机的问卷，让世人回答。
七 猛虎食人卣
等级：无
价值：商周青铜器精品
年代：商晚期
质地：青铜
流入日本时间：近代
收藏地：京都泉屋博古馆
虎食人卣是中国商代晚期的青铜器珍品，也是日本藏中国青铜器中最重要的两件之一(另一件为永青文库的狩猎纹铜镜)，通高35.7厘米，造型取踞虎与人相抱的姿态，立意奇特。它和许多出土于湖南的商代后期的青铜器一样，纹饰繁缛，以 *** 为主题，表现怪异的思想。这件作品究竟是要表现老虎吃人的凶猛，还是 *** 和谐的天人合一，历来说法不一，但可以确定的是，商代青铜器中很少有比这件更奇异复杂的了。
八 《无准师范像》
等级：国宝
价值：宋代人物画代表作
年代：南宋，1238年
质地：纸
流入日本时间：古代（南宋）
收藏地：京都东福寺
《无准师范像》是南宋时期的无准师范禅师肖像画，创作于1238年。在日本人称为顶相。唐宋禅宗的很多门派在中国都衰落了，但是在日本却一直流传了下来，于是宋代的禅宗艺术品大多也保存在日本。禅门的肖像画主要是师傅给弟子的，上面有题字，证明师承。无准师范是宋理宗的国师，径山寺主持，南宋佛门的领袖，这幅肖像画特别重视面部的表情细节，不经意的传达了禅师智慧风趣的风范，是宋代肖像画的代表作，而且明清以前的人物肖像画，也无一幅能出其右。
九 李迪《红白芙蓉图》
等级：国宝
价值：宋代花鸟画第一名作
年代：南宋，1197年
质地：绢
流入日本时间：近代
收藏地：东京国立博物馆
举世公认的南宋院体花鸟画的最高水平之作。一幅为红芙蓉，一幅为白芙蓉，线描有五代黄筌一派画风的精神，红芙蓉相对画的更好一些。两幅画都在画面的左上部题款：“庆元丁巳岁李迪画”，可知是北宋末南宋初期的画家李迪的作品。李迪，南宋庆元3年 （1197A.D. ），为仕奉中国南宋宫廷的画院画家，是南宋具有代表性的画家之一。从现存作品的纪年以及其子李德茂（亦为画院画家）的经历等来判断，可知李迪应活跃于南宋前半期，即十二世纪后半。这两幅画原来是圆明园的秘藏，后来流落海外，先藏于日本东京国立博物馆。
十 《菩萨处胎经》五贴
等级：国宝
价值：人间传世最古老的写经
年代：西魏大统十六年（550年）
质地：纸
流入日本时间：古代（唐代）
收藏地：京都知恩院
《菩萨处胎经》是西魏大统十六年年间的国宝级别经书，它是人世间手手相传的最古老的经卷，而且可能也是世上仅存的西魏墨迹，价值无可估量。此卷为西魏大统十六年陶仵虎写造，字大如豆，书法为北碑一派，笔意自如，全无石刻方拙之态，其超凡入圣之处，实有不可思议之妙。
