本
文
摘
要
协奏曲《梁祝》在音乐界的地位是无可替代的，堪称中华民族交响乐之灵魂。在西方，人们给中国的小提琴协奏曲《梁祝》起了一个浪漫的名字——《蝴蝶情侣》。蝴蝶，从此成了《梁祝》的标志，成了爱情和自由的象征。
陈钢在音乐方面的天赋，继承自他的父亲陈歌辛。在上世纪三四十年代，陈歌辛是上海最著名的音乐人，没有之一，可以说，这个年代是属于陈歌辛的时代。《玫瑰玫瑰我爱你》、《夜上海》、《恭喜恭喜》、《梦中人》这些我们耳熟能详的上海老歌，都是陈歌辛的手笔。在当时的上海，陈歌辛有一个名副其实的外号，叫做“歌仙”。
可以说，不只是姚莉、龚秋霞、李丽华、李香兰、陈娟娟、白光这些旧上海的明星演绎过陈歌辛的歌曲，连邓丽君、蔡琴、梅艳芳、张惠妹、罗大佑这些新时代的巨星，也都曾翻唱过陈歌辛的作品。据统计，陈歌辛生平总共创作了二百多首作品，其中，还有若干首被改编成英文歌，在世界范围广为流传。
年轻的陈歌辛，真可谓是风流倜傥、英俊潇洒。虽然陈歌辛崇尚简朴，生活上力求节俭，但他身上散发出的优雅气质仍为他增色添彩。在上海担任教职员的过程中，陈歌辛的一名学生金娇丽走进了才子的感情世界。金娇丽是一名富家千金，亦是学校中的校花。
原本以为这是一段才子佳人相互倾慕的完美爱情，没想到竟遭到金娇丽家人的强烈反对。原本，这样一桩类似梁祝的爱情故事将会以悲剧收尾，所幸金娇丽是一名思想先进且颇有胆识的女性，她敢于冲破时代的桎梏，终究与心上人喜结良缘。
从此，陈歌辛与金娇丽开始了他们的音乐人生。
“......音乐发源于劳动，田歌、山歌、劳动号子等，便是最朴实真诚的音乐。我的作曲便是师法劳动号子与民歌，因此不能‘数典忘祖’，我们必须为辛苦的大众而歌......”
——陈歌辛课堂语
1941年，陈歌辛遭到日本方面的关押，虽然在狱中蒙受了诸多折磨与酷刑，但陈歌辛不忘初衷，不肯屈从于军国主义。这次的遭遇非但没有让他消沉，反倒激发了他的爱国情绪。后来，陈歌辛创作的《蔷薇处处开》、《玫瑰玫瑰我爱你》、《夜上海》、《不变的心》，虽然从表面上来看都是歌颂风花雪月的作品，但每一首的背后都有内涵。
在这些歌词的背后，处处充斥着陈歌辛渴望抗战胜利，以及对新社会的期盼。抗日胜利之后，陈家搬到香港居住，陈歌辛一如既往地进行创作。1950年，陈歌辛做出的一个决定，改变了陈氏父子的人生。陈歌辛认为自己理想中的新中国已然到来，所以应好友之邀返回祖国。没想到，等待着陈歌辛的命运，是被打成右派并送往安徽劳改农场。
因为生活艰苦缺乏营养，陈歌辛瘦得皮包骨，承受着精神和肉体的双重折磨。父亲被打成右派，陈钢亦受牵连，被扣上“右派孝子贤孙”的骂名。一家人过着凄苦且没有希望的生活，前路黯淡无光。就是在这种极端的背景下，上海音乐学院党委安排陈钢为新中国成立十周年献礼，创作一部曲子。我们根本无法想象，陈钢是怀着怎样沉重的心情完成创作。
或许，正是因为感受过最黑暗的历程，忍受过最痛彻心扉的折磨，才能创作出如泣如慕的音律。依旧在改造的陈歌辛听到儿子创作的旋律后，热泪盈眶，写信给陈钢让他尽快将谱子邮寄过来。作为儿子，作为音乐领域的学生，陈钢多希望能将谱子邮寄给父亲。然而，在那个特殊的环境下，这一切都是不切实际的。1961年，陈歌辛因长期营养不良，死于劳改农场。
这位对上海无比向往的“歌仙”，死在了他所眷恋的土地上。正如一句古诗：“怜君身似江南燕，又逐秋风望北飞！”陈歌辛虽然离开了这个世界，但陈氏的创作仍未停止。
陈钢继承了父亲的遗志，发誓要传承陈歌辛创作的衣钵。
相比于父亲陈歌辛，陈钢虽未吃太多的苦，但他的感情生活却更加不幸。他心心念念的女孩，始终无法与他长相厮守。爱人的家庭传统且保守，他们无法接受女儿嫁给一个右派分子的儿子。所以，尽管姑娘对陈钢浓情蜜意，可两人终究无法突破那一层藩篱。
在一个沉寂的夜晚，陈钢在北海公园与最爱的姑娘诀别。就在两人分手之后，广播喇叭中竟传出《梁祝》的前奏。此时此刻，恰如彼时彼刻，千年后的梁山伯与祝英台，依旧没能越过世俗的枷锁在一起。
时至今日，那个困顿的年代早已一曲而不复返，陈钢在创作之路上走得比父亲更加长远。随着新时代的到来，像陈氏父子一般的音乐天才，再也不会受到时代的拘束。
“飞吧，载着对人类的爱，飞向人间，飞向太空，飞向无限！”
——陈钢
参考资料：
【《陈歌辛与陈钢：从“玫瑰”到“蝴蝶”的海派传承》、《梁祝》】
