大暑已过，又到了盛夏七月！骄阳似火，唯有莲花朵朵，阵阵清香扑面而来。

如梦令﹡常记溪亭日暮

宋 李清照

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭

荷花是荷塘里的霸主，是开放在水域里的精灵。荷花花叶清秀，花香四溢，自古就受到人们的喜爱。自北宋周敦颐写了“出污泥而不染，濯清涟而不妖”的名句后，荷花便成为“君子之花”。据史书记载：远在2500多年前，吴王夫差曾在太湖之滨的灵岩山离宫（今江苏吴县）为宠妃西施赏荷，特意修筑“玩花池”，移种野生红莲。

在绘画中，荷花有很多寓意象征。“一品清廉”荷花寓意公正廉洁，是对清官的赞扬；“本固枝荣”荷花丛生，比喻根基牢固、兴旺发达、家道昌盛……

所以，荷花一直受到我国历代画家的青睐，画家笔墨下荷花，更是给我们留下了很多思想遨游的空间。

五代 黄居寀 《晚荷郭索图》

无款。旧签题“黄居寀作”，究其画风与黄居寀相去甚远。此幅作品出自《烟云集绘册》（《石渠宝笈续编》著录）。

宋代 佚名 《秋塘双雁》 台北故宫博物院藏

图中萧瑟秋败的荷塘中，浅渚中的双鹅在微风中，一只引颈向上，一只伏在红蓼下整理翎毛；与两只或掠空飞过，或驻足栖息的翡翠交相呼应。

南宋 吴炳《出水芙蓉图》故宫博物院藏

此图绘出水荷花一朵，淡红色晕染，既华美又清丽，既轻盈又腴润，整朵花设色艳丽，端庄大气。这朵空灵幽静、盛放千年的荷花就是南宋吴炳的《出水芙蓉图》，是故宫博物院收录最早的荷花绘画。画家的洞察力极为厉害，每片莲瓣的形状、角度、色泽和光感都描摹得无懈可击。

南宋 冯大有 《太液荷风图》 台北故宮博物院藏

面对这幅盈尺之画，我们甚至可以想象，几百年前的某个夏日午后，画家被太液池的莲塘之美所吸引：鲜碧茂密的莲叶，迎风舒卷摇曳；朵朵红莲、白莲，亭亭玉立；花叶掩映间，有群鸭在悠游，远处的蝴蝶在花间飞舞，还有燕子呢喃徘徊。

《太液荷风图》 局部

而时隔近千年，通过这幅令人心旷神怡的《太液荷风图》，我们依然能“看到”南宋宫廷的夏日荷塘美景，艺术的奇妙之处莫过于此而无论是单幅的荷花，还是碧叶连天的太液池内的“十里荷塘”，都体现了宋朝画家以自然为师，对自然物象穷尽其理、严谨求实、同时又不拘一格求变求新的创作态度。

元代 张中 《枯荷鸳鸯图》台北故宫博物院藏

这幅作品通过细腻的笔触，描绘了深秋荷塘一隅，两只鸳鸯正在近水的堤岸上小憩的情景。一个典型的场景，营造了静谧而又安详的气氛。画面以墨为主，鸳鸯略加了些颜色点染，鲜妍可爱，颇具淡雅之趣。

明代 周之冕 《莲渚文禽图》 南京博物院藏

图中几株荷叶欹正仰俯，荷花或含苞，或盛开，姿态不同。苇草丛立，水草点点，湖水清澈见底。一对鸳鸯正嬉戏水中，毛羽丰美，情趣盎然。一只翠鸟停于荷杆上，大约发现了目标，正欲展翅掠出。画面清秀，生动，清丽，境界清新宜人。以没骨写叶，以粉白勾花，工笔与写意和谐统一，笔墨自然，设色淡雅，意境清俊舒朗。

明代 周之冕《荷花图》

画中盛开的荷花在荷叶的衬托下，摇曳多姿，清新自然。作品勾线填彩，雅致高逸，色调明润清丽，富有神韵。

明代 徐渭 《黄甲图》 台北故宫博物院藏

画中题诗曰：“兀然有物气豪粗，莫问年来珠有无。养就孤标人不识，时来黄甲独传胪。”画中巨大的荷叶已开始凋零，一只螃蟹正在荷叶下缓缓爬行，形状虽夸张，却饶有笔情墨趣诗意幽默。画面构图简洁洗练，布局清新奇巧。水墨加入了适量的胶，以避免水墨渗散，恰是此图的特色所在。

明代 陈红绶 《荷花鸳鸯图》

画中赭墨石色的湖石衬托着绿叶和红莲，水中一对鸳鸯在戏嬉。花鸟以劲细的线条勾勒，敷色艳丽，层次细腻，变化微妙。湖石用笔方折粗硬，衬托了描绘精细圆润的莲花、莲叶。这种对比衬托的手法是陈老莲常用的。

明代 陈洪绶 《荷石图》 美国克利夫兰艺术博物馆藏

名画欣赏

明代 吕纪 《残荷鹰鹭图》 浙江省博物馆藏

明代 沈周 《甁荷图》 天津博物馆藏

清代 朱耷 《墨荷图》 安徽省博物馆藏

清代 朱耷 《荷花小鸟》 故宫博物院藏

清代 郎世宁 《荷花蝴蝶》

清代 石涛 《浦上生绿烟》

清代 恽寿平 《荷花芳草图》 南京博物院藏

张大千 《红荷》

吴昌硕 《朝日红荷》

张其翼 《荷塘风雨》

时至今日，南北各地的莲塘比比皆是。每逢仲夏，采莲的男女，泛着一叶轻舟，穿梭于荷丛之中，有“乱入池中看不见，闻歌始觉有人来”之趣。

感受传统艺术魅力，享受四季生活！