本
文
摘
要
水木年华的新歌《啦啦啦我爱你》，有一个由乐队老炮合作的神仙阵容。
除了水木年华的三位成员卢庚戌、缪杰和陈秋桦之外，这首歌曲还邀请了国内摇滚吉他大师李延亮担任主音吉他，而鼓手同样是来自Beyond的叶世荣。
这两个名字，代表了情怀、代表了青春记忆，也代表了华语流行音乐的品质和精神。
作为超载、许巍等乐队和音乐人的吉他手，李延亮既擅长重型音乐演奏，也有横跨流行与摇滚、东方与西方的技艺。而叶世荣作为Beyond乐队的鼓手，更是中文乐与怒的代表乐手。
不过，出现在《啦啦啦我爱你》里的两位传奇乐手，也和水木年华一样完成了技术的清空，轻快的鼓点，近似于童谣般的吉他Riff，即使身经百战，玩过各种高难度的音乐类型，但在《啦啦啦我爱你》这首歌曲里，李延亮和叶世荣同样也是少年的。
在技术的化繁就简之后，他们就如同刚组乐队时那样，青春洋溢、活力洒脱。曾经的摇滚青年，不再那么较劲，开始向生活和解。彼此开启了音乐的真谛，其实也是生活的真谛。
此时，再回忆起他们在摇滚舞台的 *** 表现，《啦啦啦我爱你》里甜美轻松俏皮可爱的他们，甚至有种特别的反差萌……萌萌哒。
而说到 水木年华，我至今还耿耿于怀的，还是他人在去年乐夏所受到的待遇。有时候，误解一个音乐人、一支乐队、一个组合，就是这么简单，张口即来的油腻，就足以完成污名化的目的。
当然，那些吐槽水木年华的人，除了个别别有用心的人，也存在着另一种可能，那就是这么多年过去了，他们还活在水木年华过去的作品里，没有用心听水木年华的新作品，没有真正同步水木年华的成长与成熟。
换一句话说，很多人其实都没跟上水木年华成长的脚步。
其实今年的水木年华，是让我很有惊喜的。一首《感谢生活》，媲美《一生有你》，却又融合了诗歌、民歌、摇滚，以及高难度的和声及演绎，完成了水木年华二十年后从青涩到成熟的升级。
另一首《坦白书》，又在采撷摄影师马良经典诗句的基础上，让诗歌重新被激活出坦承、热情、迸发的能量，让诗再度成了热血澎湃的歌。
而最近水木年华参与的综艺节目《边走边唱》，他们既呈现了质朴的民谣作品《卡夫》，还唱了将摇滚和复古舞曲，平衡的恰到好处的《爱上你我很快乐》。两首新作，既不失人文失意，又有着率真浪漫，足以突破大众对水木年华狭隘的认知标签，听到他们于深情和热情两端的音乐气质和属性。
当然，也包括这次的新歌《啦啦啦我爱你》。
和《爱上你我很快乐》近似，《啦啦啦我爱你》也是一首歌名极具口语化，而且所有情愫一览无遗的作品。
《啦啦啦我爱你》这首歌曲，也让我想起The Beatles早期的一些作品，比如《Please Please Me》和《Love Me Do》，即使贵为摇滚传奇，其实在The Bealtes身上，除了人文、励志和实验性，也一直保持着这种单纯的少年感。
而《啦啦啦我爱你》和《爱上你我很快乐》，就都属于这种少年感十足的作品。看似随口哼唱的旋律，却包含着音乐人最本质和最本色的热情、坦承。直抒胸臆的情感表达，反而更有种直击心灵的率真。
不得不说，流行音乐的创作规律，都是一个技术与表达，由浅到深、由简到繁的过程。人当然需要进步，音乐人自然也需要成长，有更高的追求和目标当然不是坏事。
但音乐作为一门直通心灵的艺术，技术和情感的悖论之处，就在于当你的技术越来越好，尤其是你想要在一首作品里，体现越来越多元素，表达更丰富的哲理时，往往就会因此失之感性。进而因为作品的晦涩，让聆听者很难亲近。这也是很多歌迷，为什么总是说歌手的老歌更好听的原因之一。
而经历了二十年风雨的水木年华，则在《啦啦啦我爱你》这首歌曲里，近乎是轻装上阵、重新出发，那种意气风发和热情率真，甚至已经不能说有少年感，而就是来自少年的表达。
这其实不是单单的为音乐做减法，这是只有心怀少年和青春的人，才能唱出的歌。这也并非是歌者活在过去不愿意走出，而是把这种简单质朴的情怀，带到这个少年感缺乏的时代。这更是一种反向的成长和进步，是一种更高级的成熟。
当歌手忙着练习高音、转音，当编曲烦恼要在一首作品里，融入多少乐器，当填词人为了押韵东拉西扯、故作高深时，水木年华的这首《啦啦啦我爱你》，竟然用最日常的啦啦啦传递愉悦的心情，并用最简单的我爱你，来表达一份朴素却诚意满满的真情。
至于《啦啦啦我爱你》的音乐文本，除了《Love Me Do》的气质之外，更让人想到了多年前那些温馨、浪漫又真诚的华语情歌，比如林子祥的《分分钟需要你》，比如谭咏麟的《爱是这样甜》，比如赵咏华的《最浪漫的事》，比如郑智化的《让我拥抱你入梦》，比如李宗盛的《我是真的爱你》，等等等等。
情歌，有时候并非是文字游戏；情歌，有时候只是一种一种表态、一种祝福、一种期待、一种心情，当然也是一种许愿和誓言。情歌不难，难的是你能否做到，用一种最具少年感的诚实，将最朴素的情感，以最流畅悦耳的方式表达出来。
从《感谢生活》和《坦白书》里深刻的人文寓意，再到《卡夫》的诗意，以及《啦啦啦我爱你》和《爱上你我很快乐》的率真简单，在年轻的新成员陈秋桦加入后，水木年华在保持原有的民谣质感和人文精神的同时，也开始有了更多元化的外延拓展。
除了音乐结构上，更趋向于乐队化的编制，陈秋桦的编曲、缪杰的创作，也让现在的水木年华，因为不同成员的不同音乐视角，从而在音乐属性上变得更丰富和多样，就像之前提到过的殿堂级乐队The Beatles一样，有民谣也有摇滚，有英伦小调也有实验音乐，有纯情也有深刻，这可能就是乐队这种组合形式的意义。
一支变与不变的水木年华，我们会尊敬他们的不变，也会惊喜与他们的变，因为这样的变与不变，也让人对水木年华的新专辑，多了更多的期待。
