本
文
摘
要
谢邀。
像佛罗伦萨这样的城市，每一座建筑都可能有些说头，而且不能被表象蒙蔽了，有些破烂的地方走进去有可能是另一方天地。但若不是专业学这方面历史的，一个个仔细看过去也不太实际，通常来讲乌菲兹、圣母百花大教堂、米开朗琪罗广场、市政厅、Santa Maria Novella看下来就挺多内容了，但要是“深度”游的话建议了解一些背景，参观时也会更有意思一些。
以下景点值得参观程度不分先后，重点推荐的会加粗，上面列出的那些就不再介绍了。其实有些教堂我之所以去，只不过是因为其中一张画很有名的缘故，况且不用花钱，街边走着走着就到了......总之旅游的话还是要随心，不感兴趣的直接跳过即可......
（多图预警，维基赛高，偶有渣拍）
一、布鲁内莱斯基(Brunelleschi)脑残粉必看系列
布鲁内莱斯基是圣母百花大教堂拱顶的设计师，也是意大利文艺复兴和建筑史上绕不过去的人物。佛罗伦萨整座城市处处都是他留下的微小贡献，反正，即使你不是他的粉丝也总会撞见几个他的作品的，既然撞见了，那就进去瞅瞅吧（望天）。
1. Basilica di San Lorenzo及其旧圣品收藏室(Old Sacristy)
前身在公元4世纪就落成了，文艺复兴时期布鲁内莱斯基受美第奇家族委托重修，美第奇家族的很多著名成员也安葬在此处。另外：里面的Laurentian Library是米开朗琪罗设计的，内藏各种珍贵手抄本；讲坛、浮雕神马的都是多纳泰罗做的；里面Martelli Chapel的天使报喜是Filippo Lippi画的，十分有名。说了辣么多，中心思想就是这个地方还是很 *** 的，值得看看orz
外面很土很破哒！（不过也蛮好找的......）
里面还是很有内容的，这里不铺开了说，就放一幅Filippo Lippi的天使报喜图吧，此画作为祭坛装饰，难得地采用方形，而且并不带任何哥特式的繁复装饰，以与布鲁内莱斯基简洁大气的建筑风格相映照。此画看点在于其几何透视，中间绘一柱廊将画面分割两半，使得观者也似乎身处于柱廊之中。以前研究这画时印象最深刻的就是右下角那个细口玻璃瓶......
2. Santo Spirito
由于教堂的正立面(façade)从未被修好过，所以它的外观就是如此萌萌哒～
里面有个米开朗琪罗的木雕耶稣受难像，各种艺术画作什么的也值得一看，当然最主要的还是了解一下布鲁内莱斯基的设计风格。内部无论主厅、礼拜堂、还是拱廊，纵宽高的比例都严格按照方形成格，而教堂顶端设计，甚至与下端方形主体的衔接处，则多采用球体与半圆形，这是典型的文艺复兴建筑审美。相较于圣洛伦佐大教堂，布鲁内莱斯基的理念在Santo Spirito内部体现得更完全，教堂各个厅堂的衔接也做得十分妥帖，带有连续性，这也是布鲁内莱斯基设计鲜明的特点之一。
3. Ospedale degli Innocenti
孤儿院，以前无法供养孩子的父母会把婴儿放在孤儿院门前柱廊的盆子里（现在看不到了）。由于整栋建筑宽度大于高度，布鲁内莱斯基在设计时也注重突出其横向延伸的特点。半圆形拱间的一个个蓝色圆形陶瓷浮雕则是由Andrea della Robbia做的，也是位有名的雕塑家。圆形浮雕内刻画的是襁褓中的婴儿，现在有些已经被替换成19世纪的复制品，不过还有一些仍然是15世纪末的原作（虽然我分不大清）。印象比较深的是柱廊上方一个个布兜一样的拱顶，很萌。不过这个地方挺不起眼的，而且不造为啥，自己拍的照片总感觉脏兮兮的......
现在孤儿院内是一个小型博物馆，Domenico Ghirlandaio的三圣贤朝拜图就在此处，另外还收藏了波提切利和Andrea della Robbia的一些作品，感兴趣的可以进去看看。
4. Pazzi Chapel
Basilica di Santa Croce的一部分，Santa Croce佛罗伦萨必去景点之一，待会儿再讲。这里就放张Pazzi Chapel某拱顶的维基图意思意思～
二、大家族的兴衰
1. Palazzo Medici Riccardi
美第奇宫。到佛罗伦萨不看一下美第奇家族的住处太说不过去了。由Michelozzo di Bartolomeo设计，整栋用石砖砌成，最下层特地采用粗糙的方琢石，共筑成三层，体现文艺复兴时期的严谨和厚重感。虽然外部沉重古拙，内部花园却十分典雅精细。现在此宫殿主要用于各类文物和艺术巡回展览，我去的时候就赶上一波。
2. Palazzo Pitti
皮蒂宫。美第奇家族财大气粗，把它从皮蒂家族手里买了下来。宫内藏品极多，尤其是Palatine Gallery，囊括拉斐尔、提香、鲁本斯等大量著名艺术家的画作和雕塑，花园极大，是散步的好去处。看到上面有其他答主也介绍了这里，在此不再赘述。但确实是重点推荐游玩的地方。
3. Palazzo Strozzi
Strozzi家族是美第奇的一个重要对手，不过后来两家联姻了。他家这栋宫殿曾被美第奇家的Cosimo I公爵没收过。样子和美第奇宫差不多就不放图了，就如同石崇与王恺争豪般，反正都是贵族斗富攀比的产物。现在也作为展厅被用于各种艺术展览。
4. Palazzo Rucellai
其外观有很重要的建筑意义，关键词大概是古典和文艺复兴创新的结合以及对壁柱与檐楣比例的探索吧，但作为外行只能懵懵懂懂看个大概啦，放一张维基的图和上面的美第奇宫对比一下。
三、教堂
1. Orsanmichele
是我在佛罗伦萨最喜欢的小景点之一，位于热闹的Calzaiuoli街道上。13到14世纪时此地为佛罗伦萨的粮食市场，一层用来交易粮食，二层是办公室，三层则是市 *** 的粮仓之一，用于储存饥荒及围城时备用的谷物。14世纪末15世纪初，市 *** 委托当时佛罗伦萨最有权势的数个手工匠人协会和贸易公会(Guilds)重建此地，Orsanmichele也因而变成了这些大公会的专用礼拜堂。
如照片中所示，教堂第一层（最底层）外部有多个壁龛(Niches)。大公会故而要委派雕塑家们装饰及填充这些壁龛。壁龛共有14个，平摊到了14家大公会头上，此工程因而也变成了各大公会争相拼壕、拼逼格的地方。有几个公会为了彰显自家的财大气粗，不惜用青铜而非大理石来铸造自家的塑像，其造价顿时翻了几乎十倍。唉，万恶的有钱人......
教堂墙边的标牌贴心地为游人介绍了教堂每一侧的雕像属于哪家公会，雕像名称以及作者。诸如多纳泰罗、布鲁内莱斯基和Nanni di Banco都是意大利雕塑史上赫赫有名的人物，每个名字挂上来都是光芒万丈，闪瞎众人狗眼，这也显示出公会大佬们对该项工程的重视程度。雕像大都刻画的是庇佑各自公会的圣人（类似守护神）。由于本人知识匮乏，至今对为啥某些公会选择特定圣人做为自己的保护神深感疑惑。比如本人一直不晓得圣菲利普和鞋匠有啥关系，毕竟在很多画作中，圣菲利普还是光着脚的......
虽然有些匹配让人摸不着头脑，另外一些关联还是很一目了然的——比如制造盔甲武器的公会选择让多纳泰罗雕刻圣乔治。圣乔治原本是罗马皇帝戴克里先(Diocletian)手下的军士，在后来的神话传奇中更是变成了拯救公主勇斗恶龙的无畏骑士（套路之源），由他来庇佑军事装备制造业的匠人们真是再合适不过了：
圣乔治是多纳泰罗的代表作之一。不同于Orsanmichele的其他雕像，勇敢的骑士两脚开立，重心在两脚之间，体现出其作为战士沉着坚决的姿态。而盾牌却仅以较尖的底部着地，且略有偏斜，似乎可以旋转起来，虽然图上看不清楚，但圣乔治双眼迥然有神，眉头紧锁，额上因此出现的皱纹条条可见，这些都表明人物处在一触即发的备战时刻。雕像底座的圣乔治大战恶龙拯救公主的浮雕也由多纳泰罗所刻。此浮雕是当时正在发展的线性透视的成功案例之一，并且采用了多纳泰罗所擅长的Schiacciato笔法（即浅而平的雕刻风格），值得一看。
除圣乔治外，多纳泰罗为亚麻纺织公会所做的圣马克以及吉贝尔蒂(Lorenzo Ghiberti，佛罗伦萨洗礼堂神级作品“天堂之门”的作者)为银行家公会所做的圣马太也是上乘之作。二者均采用了Contrapposto的站姿（即重心仅放在一只脚上，使得身体轴心自然旋转），使得两位圣贤呈现出不同于圣乔治的闲适姿态。这两尊雕像的细节也值得品鉴，无论是圣马克的胡须还是圣马太的衣褶，线条都华美舒畅，具有流动感。Orsanmichele的其余雕像也各有各的特点，每一座都能拿来作为该时期优秀雕塑的经典范例，在此不一一介绍。
需要注意的是，为了保护这些珍贵雕像，现在放置于Orsanmichele外部壁龛中的均为复制品，真品要到教堂内部上层去才能看到。由于教堂内部的博物馆不是每天都开放，所以要想一观真迹，最好提前做好调查。而多纳泰罗的圣乔治也不在教堂内的博物馆中，而是与他的其他代表作一道被安置在Bargello博物馆，该博物馆将在下文提到，窃以为是雕塑爱好者们的必去之地。
－－－－08/17第二更，以下内容未更完，先放提纲和部分图片—————
2. San Marco及其修道院(convent)部分
3. Basilica di Santa Croce
4. Santa Maria del Carmine
5. Santa Trinita
6. Chiesa di San Salvatore di Ognissanti
7. Chiesa di Santa Margherita dei Cerchi
四、博物馆
1. Bargello
2. Casa di Dante
