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邵氏兄弟是哪两个(邵氏六兄弟)

文:思琦

上世纪60年代到80年代末期,邵氏的“新武侠电影”风靡一时。

彼时,以传奇导演张彻为首的“张家班36房”能人辈出,个个都有硬实力。

正因为有他们的倾力演绎,这才为功夫迷们奉献了无数经典作品。

本期,思琦带大家走进张家班的3位“超级打星”,各有各的特色,如今廉颇已老。

一、“大圣劈挂门”陈观泰

2010年,陈观泰在接受采访时说道:“科技的发展淹没了中国的真功夫,现在能打的,就剩下一个甄子丹了”。”

细想之下,陈观泰的话不无道理。

自上世纪90年代末开始,随着内地影视业火势崛起,再加上“特效时代”的到来,香港功夫片逐渐退下神坛,难寻昔日风采。

再有,身处和平年代,功夫电影似乎已经不需要打星们继续硬桥硬马,拳拳到肉。

作为邵氏昔日的重量级打星,陈观泰靠的,是脚踏实地和稳扎稳打。

1945年,陈观泰出生于香港的一个普通家庭,其祖父在武林中享福盛名,与许多武术大师交情匪浅。

孩提时期,陈观泰顽皮捣蛋,经常惹是生非。

为此,祖父决定让他跟着名师习武,以此修身养性。

8岁时,陈观泰拜师陈秀中,主要修习“大圣劈挂门”的功夫。

众所周知,陈秀中师承“爱国武术家”耿德海,有“猴王”之美誉。

1976年,陈秀中领队出征夏威夷参加港美擂台赛,力战群雄后技惊四座,扬威国际。

学艺成功且初中毕业后,陈观泰无心念学,自此流入社会,从事的第一份工作是消防员。

时光蹉跎间,他已经年近20,一身硬功夫毫无用武之地。

1967年,经好友举荐,22岁的陈观泰加入了唐佳和刘家良的班子,主要担任副武术指导。

同年5月,恰逢新加坡举办东南亚国术比赛,云集了东南亚的各国高手,剑拔弩张。

为了振兴“大圣劈挂门”,陈秀中选出几位得意门生参赛,陈观泰便位列其中。

擂台上,陈观泰不负所望,一路过关斩将后夺得了轻量级甲组赛冠军。

那时,便有“陈观泰的拳,梁小龙的腿”一说,两人均在国术界享负盛名。

经此一役,陈观泰不但打响了名气,还成功加入了刚成立的嘉禾影业,并献出了电影处女作《八步追魂》。

在嘉禾待了没多久,陈观泰被张彻发掘,继而转投邵氏,成了一名签约艺人。

接下来数年,他陆续主演了《马永贞》、《血滴子》、《洪熙官》等铁血功夫片,成为邵氏的重要票房保障。

从艺以来,陈观泰始终坚持不用替身,从头到尾基本都是打戏,男儿的生猛之气尽显。

而他的这番表现,正好符合张彻所追求的“阳刚武侠”效果。

此后的时光里,陈观泰陆续献出了《荡寇志》《背叛师门》《杨过与小龙女》《义胆群英》《五毒》《残缺》等影片,每一部都是叫好又叫座的佳作。

而他所塑造的角色,真正达到了“亦正亦邪”的演绎,演技和武打技巧都十分精湛。

在演艺圈打拼数年,陈观泰除了是当之无愧的老戏骨之外,还通过努力成了一名实力派导演。

此间,由他所执导并参演的《少年黄飞鸿之铁猴子》、《上海滩大亨》、《一代枭雄》、《喋血风云》等影视剧,每一部都堪称功夫片典范之作。

岁月如刀,江湖已老。

前几年,年过古稀的陈观泰出演了《打擂台》、《锦衣卫》、《铁拳》、《恶战》等功夫片,扮演的都是类似于长辈的角色。

如今,陈观泰老前辈虽然已经77岁,但他仍致力于心爱的演艺事业,为此躬耕不辍。

有生之年,他最大的愿望便是落寞的功夫片能够复苏兴旺。

二、“百变戏骨”姜大卫

相比陈观泰,熟悉姜大卫的朋友应该更多一些。

无论是早期的功夫片,又或是后来的剧情片,姜大卫所出演的角色能文能武,可刚可柔。

每一次角色诠释,他都能做到游刃有余。

有网友如此评价:“小姜”风骨傲人,“中姜”气度超群,“老姜”可爱百变。

姜大卫能位居邵氏的重要打星之列,他到底有没有真功夫呢?

答案是肯定的。

1947年,姜大卫出生于上海,3岁时随全家迁居香港,祖籍则是江苏常州。

姜大卫的父亲名叫严化(本名姜克琪),毕业于上海中华音乐研究所,是上世纪50年代著名的作曲家和配音师。

从小生长在文艺家庭,按理说姜大卫的人生会一路幸福顺畅。

可悲的是,就在姜大卫4岁时,严化因病去世,留下遗孀红薇和两个嗷嗷待哺的孩子。

不久后,红薇嫁给了著名电影人尔光,随后诞下尔冬升。

姜大卫兄弟三人成长于电影家庭,这正是他们今后能在演艺事业上飞黄腾达的原因之一。

童年时期,姜大卫在继父和母亲的帮助下参演了《街童》、《马路小天使》、《云开见月明》《流浪儿》等影片,是一枚真正的童星。

为了让孩子得到更好的磨炼,母亲让姜大卫拜在“北派武师”粉菊花门下,和林正英等人成了同门师兄弟。

在这位名师的悉心教导下,姜大卫从小练就了一身好功夫,尤其擅长腾挪跳跃。

少年时期,哥哥秦沛还带着他到国外深造了一段时间,使得他的基本功更加扎实。

1968年,邵氏的武侠电影正如日中天,急需引进大批打星加盟。

刚开始,姜大卫只是邵氏的一名武行(替身),露脸的机会寥寥。

但他凭着敢打敢拼的精神,很快便深得高层赏识。

在张彻的发掘下,姜大卫成功与邵氏签约,并于同年获得主演功夫片《游侠儿》的机会。

该片上映后,票房和口碑取得双丰收。

凭着灵动的身手、以及那张“帅到没朋友”的脸,姜大卫迅速跻身港台武侠小生的代表人物之列。

整个70年代,姜大卫与陈观泰、狄龙、陈星等实力打星一起制霸华语武侠江湖,成为一个时代的标签。

此后数年,姜大卫主演了《独臂刀王》、《保镖》、《十三太保》、《双侠》等邵氏武侠片,与“香江第一美男”狄龙齐头并进。

凭着《报仇》中饰演的“关小楼”一角,姜大卫斩获了第16届亚洲影展最佳男主角奖,成为香港历史上首位“亚洲影帝”。

两年后,姜大卫又凭着《叛逆》中的富家子“凌希”一角,荣获亚洲影展的具有现代性格男演员奖。

姜大卫曾经有多红呢?

作家亦舒曾如此写道:“女有林青霞,男有姜大卫”。

武侠迷更是如此赞誉:“不知道姜大卫这个名字的,都不好意思说自己看过武侠。”

在邵氏学到诸多电影知识后,姜大卫于1974年开始尝试拍电影,《 *** 者》便是其导演处女作。

之后的导演生涯中,他执导了《死囚》《上天救命》《黑雪》等主要反映民生疾苦的影片。

值得一提的是,姜大卫还是“香港导演协会的创始人之一”,地位之高可见一斑。

上世纪70年代中后期,电视剧行业突飞猛进。

当此时,日渐成熟的姜大卫同时奔走于电影和电视剧领域,献出了无数经典荧幕形象。

有如在台湾金庸剧《白马啸西风》中,他是人生悲壮的“马家骏”;

《射雕英雄传之九阴真经》中,则扮演亦正亦邪的“黄药师”;

到了《雪花神剑》中,又成了才智武功举世无双的“罗玄”……

作为打星,姜大卫身材偏瘦,而且还带着十足的儒雅之气。

故而,在邵氏的“铁血猛片”中,他的确阳刚不足,远逊于王羽、陈观泰、罗烈等人。

但放到武侠剧中,他扮演的侠之大者则宗师风范尽显,难有能出其右者。

90年代之后,姜大卫就算是放到时装剧中,扮演慈父、霸道总裁之类的角色也相当出色。

近年来,年过古稀的他,作品数量锐减,主要致力于经营自己的幸福家庭。

关于他和狄龙的“恩怨”,也在时光的隧道中被微风稀释殆尽,早就重归于好。

三、“香江美男”狄龙

谈及狄龙,除了零零后之外,应该不会有人陌生了。

他位列“香港四小龙”之中,被誉为“香江第一美男”,和姜大卫一起缔造了邵氏电影的鼎盛时代。

在邵氏功夫片中,他是大侠的代言人,一身正气令人油然而生敬意。

1946年,狄龙出生于广东新会的一个贫困家庭,原名“谭富荣”。

狄龙的父亲曾先后娶过两房妻子,生了一大堆儿女,使得本不富裕的家庭雪上加霜。

童年时期,狄龙一家迁居香港谋求发展,并在那里定居下来。

在传奇的“东方好莱坞”,狄龙从小就学习咏春拳。

此后的时光里,他又接触了多门武术,是一枚不折不扣的武痴。

由于家境贫穷,狄龙中学毕业后便开始到社会上闯荡,曾做过码头杂工、餐馆侍应、洋装店裁缝等工作,饱尝人情冷暖。

彼时,狄龙怀着“武侠梦”,梦想着将来能成为一名武打明星。

1968年,狄龙已经22岁,高大俊朗的外形令无数青春女孩为之倾倒。

这年,邵氏正在招考艺员,他便抱着试一试的心态报了名。

众多参选者中,他彷如鹤立鸡群,顺利被邵氏录取并获得了8年的签约。

在邵氏同期的艺人培训班中,狄龙勤奋刻苦,任劳任怨。

尽管大多时候只是扮演龙套,但他始终秉持敢闯敢拼的作风,很快便进入了一个大咖的视线。

此人便是邵氏当家导演——张彻,狄龙小时候的偶像。

1969年,张彻正在筹拍功夫片《死角》,便将主演的机会给了狄龙。

打定主意培养狄龙后,张彻可是煞费苦心,倾尽全力。

在恩师的栽培下,狄龙从开车、骑马等基本功开始学起,还跟着剧组的武师们学习功夫。

次年,随着电影《死角》上映,狄龙一炮而红,火遍了香江。

紧接着,张彻又为狄龙和姜大卫量身打造了《双侠》《新独臂刀》《快活林》《刺马》《报仇》等片,两人一起成为邵氏的“双侠组合”。

如果说王羽、罗烈、张翼等人组成的“邵氏五虎”开辟了新武侠时代,那么到了狄龙和姜大卫,则扛起了70年代邵氏武侠的半边天。

凭着在《刺马》中的精彩演绎,狄龙同时摘得第11届台湾电影金马奖、优秀演技特别奖、优异演技奖共3项大奖,演技备受赞誉。

1974年,张彻带着一干得意门生去往台湾开辟市场,成立了“长弓影业”。

在台湾,张彻新添了郭追、江生、戚冠军等实力干将,怎奈发展并不顺利。

两三年时间里,狄龙紧锣密鼓地主演了《后生》《神打》《降头》等多部作品,但由于影迷对张彻的“铁血猛片”审美疲劳,因此票房十分惨淡。

兜兜转转间,狄龙已值而立之年,演技更上一层楼。

上世纪70年代中期,张彻和楚原在邵氏的地位差距也日益明显。

自《天涯明月刀》开始,影迷们渐渐爱上了楚原的执导风格,作品中影绰可见的儿女情长,更能调动大家的胃口。

除此之外,楚原更注重故事情节的打磨,人物形象的锻造也因此更加丰满。

在之后的《楚留香》《多情剑客无情剑》《三少爷的剑》《白玉老虎》《大侠沈胜衣》等作品中,狄龙通过自身形象和演技,成为古龙大师心目中的御用男主,为邵氏挣得盆满钵满。

而狄龙所塑造的楚留香、李寻欢,沈胜衣等荧幕经典,至今仍被资深武侠迷们津津乐道。

除了效力楚原之外,狄龙自然不会忘记恩师张彻。

此间,在《广东十虎与后五虎》、《上海滩十三太保》等电影中,都能看到狄龙的身影。

只不过那时,“一代枭雄”张彻已经日薄西山,铁血功夫片也逐渐被各种类型的电影取而代之。

80年代中期,邵氏电影的辉煌已然成为过去,高层领导甚至只想着拍电视剧,萌生了放弃电影的想法。

1985年,因为邵氏老板并未找狄龙续约,年近不惑的他首次产生了危机感。

直到收到辞退短信,“狄大侠”终于明白了一个道理:这世间,无论再好的关系,也从来就没有不散的筵席!

人生最低谷的时期,狄龙没有等来一部戏约,仿佛被整个演艺圈遗忘。

沉寂了一年之后,郁郁不得志的吴宇森找到狄龙,邀请他出演《英雄本色》。

要知道那时:

吴宇森混迹在新艺城,只能图个温饱;

周润发演一部臭一部,堪称“票房毒药”;

狄龙被邵氏辞退,俨然“过气的武侠明星”。

正所谓“三个臭皮匠顶个诸葛亮”,他们一经合体,再有张国荣助力,果真成功了。

凭着《英雄本色》中的“宋子豪”一角,狄龙荣获第23届台湾电影金马奖,以及最佳男主角奖,阔别一年后重回巅峰。

个中的酸爽,想必只有他本人能够体会。

而他所留下的那句经典台词“我没有当大哥已经很久了”,岂非正是英雄气短的真实写照?

此后,狄龙献出了《人民英雄》、《豪门夜宴》等口碑佳作,虽然发际线后移严重,却难掩戏骨风范。

近年来,狄龙将重心放在家庭方面,其子谭俊彦子承父业,尽管远远赶不上父亲,但他踏实努力,不失为一位合格的艺人。

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