本
文
摘
要
1.关于电影
《城南旧事》电影改编自台湾作家林海音的同名小说，也是她童年生活的写照。
林海音小时候是在北京胡同度过的，那里的一砖一瓦一草一木，林海音都有着深深的感情，长大后，为了留住对童年的美好回忆和留恋，于是写下了《城南旧事》这部中篇小说，1983年，该小说被改编成电影。
电影中通过8岁小英子对成人生活的观察和理解，人与人之间的一场场离别，成为了她小小年纪目光下的一个个镜头，没有强烈的故事情节，只是平凡琐碎生活的缩写，但是它却写尽了成人世界的悲欢离合和喜怒哀乐。
如果单纯就这部电影来说，展现的镜头都是旧时代的普通生活，苦是苦了点，也没有特别的意义，只不过可以让我们通过影片了解到新中国成立后很多不成熟，平凡老百姓生活依然艰苦，除了这些感慨似乎没有更多别的。
就像林海音写原著一样，她的目的就是为了留住童年那些记忆。被选入教材多半也是因为文字刻画描写艺术之美，值得我们学习。
2.关于歌曲
《送别》是弘一大师李叔同的名作。李叔同早年在上海的时候，住在好友许幻园的家，后来因许幻园家中遭遇变故导致破产。
有一晚，许幻园来到李叔同的门口，说：叔同兄，我们家破产了，我们后会有期。说完转身消失在黑夜中。
李叔同没说一句话，看着好友离去的背影，回到房里，写下了这首传唱百年的经典歌曲。
这首歌曲用的是美国《梦见家和母亲》的曲调，填的是中国的古诗词，中西合并的旋律，似说未说的离别忧愁，曾让朴树一度哽咽唱不下去。
李叔同本人也在不久后遁入空门，西子湖畔，告别妻儿，告别红尘，所以一曲《送别》也成了他人生的写照。
尽管这首歌的意境之美远可以流传百年，在当时的学堂也被作为学生必学之歌，但到了新时代，人们可以更多追求一些短平快实用的东西，渐渐把这个忽略了。
我是个爱好音乐的人，但在之前我听的唱过的歌中，也没有这个，因为大多是流行歌曲，只是后来在学声乐时，老师特意教了这首，才仔细地在网上查询，反复的练唱中体味李叔同当时创作的意境，渐渐走入心里。
影评人谭飞曾直言，在《城南旧事》播出前，他没有听过《送别》。
3.关于选曲
《城南旧事》的导演是吴贻弓，他的父亲早年做过李叔同的学生，学过一年美术和音乐，当他得知儿子在找《城南旧事》插曲的时候，建议用《送别》，因为歌里表达的那种层层相思和淡淡哀愁非常合适。
再加上原著作者林海音小时候在北京学堂读书的时候，学的音乐里唱的就有这首歌。如果用这首歌，不仅能够更好地表达影片的思想，也是对林海音童年生活更真实的还原。
所以，有些事情的结合是偶然，也是必然。
4.完美配合
一部电影，选用一首歌作为插曲，说明跟这部电影高度契合，但《送别》不仅是《城南旧事》电影里唯一的一首，前后还总共出现了五次，这在电影中却是罕见的。
搞不好会让观众有视觉疲劳，单调，更会画蛇添足，但看完电影的人，不仅没有这种感觉，还会觉得音乐竟然插播得恰到好处，每一个场景的离别，再配上音乐，让人深深体味出世事的苍凉与无奈。
而且五次音乐，每一次层层递进，从小英子跟疯女人妞的离别，到小偷大哥被抓，再到父亲生病永远离自己而去，让影片的离别达到了 *** 。
人生来来往往，总有许多无法掌控的愁绪，随着小英子的慢慢长大，渐渐懂得，也更多失去。
一首歌曲用一种场景化生活化的演绎，更真切地渗入到大众视野，那种震撼直击心灵。
我们说不一定是惊天动地的事才会刻骨铭心，有时候微微的，缓缓的，就象这部电影这首歌，完美的气质，完美的互搭。
也是从那时候起，《送别》被更多人传唱，《城南旧事》原著被写入教材。
所以，如果不是互相被融入，也许它们两个还真有点像是被藏在沙里的金子，优秀但不易被人发现，更不会被这么多人关注，这样一部电影也不会在豆瓣能稳坐这么久的高分。
歌曲起到了画龙点晴的作用，观众在看一个个镜头时，被加入的音乐旋律和韵味感染，就象一个人被注入了充沛的新鲜血液，感情自然能被调入到 *** 。
电影的一幕幕，或许不是知无不言言无不尽地展现，但那已经不是最主要的，观众能根据音乐的提醒，丰富自己无边的想象力，就象只在报纸上看到疯女人和妞被撞死的新闻，时不时从门前经过被抓去的大学生，都让观众去想象去感受此情此景下那个时代的凄凉和悲哀。
5.小英子的扮演者沈洁
电影中小英子的扮演者沈洁，那一幕幕让人难以忘怀的眼睛，给观众留下了久久的印象。
当时的小英子在上海居住，一次很多小演员在一个房子里演练，沈洁演完后就到房子的一个角落里站着，也不怎么说话，这个时候刚好吴贻弓导演路过，注意到了这个小沈洁，他看到沈洁的眼睛，觉得她很符合小英子的角色，就选定了她。
可是，沈洁是上海人，这个电影的背景要地地道道的北京味，于是，导演就提前安排沈洁到北京上学，也就是影片中小英子上学的那个学校。
几个月下来，小沈洁学会了地道的北京话，适应了北京胡同的生活， 不知不觉就把自己当成了真的小英子。
所以在影片中，我们看不出小英子的上海味，活脱脱一土生土长北京妞。
受剧中小英子和原著作者林海音的影响，沈洁也希望做一个坚强，独立的女性，高中毕业后，她选择去日本留学。
在她上大学的学校，有一次，她路过一个教室，看到他们在放《城南旧事》，他们是把这个当做教材来学的，也学《送别》这首中文歌，后来得知她就是当年小英子的扮演者，就邀请她来讲《城南旧事》和《送别》，成为传播中国文化的使者。
6.权威评价
《城南旧事》1983年在内地播出，一举获得第二届马尼拉国际电影节最佳故事片金鹰奖，第三届中国电影金鸡奖，最佳导演奖，最佳女配角奖，最佳摄影奖，最佳剪辑奖，最佳音乐奖，最佳服装奖。
37年来，在豆瓣的评分一直都是位居高榜，目前更是达到了9.0分，它没有那些撒狗血的镜头，却走进了亿万观众的心灵。
正如网友所说：满含人间烟火味，却无半分名利心。
悲来自于经历悲剧的人浑然不觉，伤是观看的人为她泣然感伤。
中国电影界最具知名度和影响力的策划人和影评人谭飞曾这样评价《城南旧事》：整部影片不着一个愁字，愁却弥漫全片。
小英子的眼睛把那种层层的相思和淡淡的哀愁演绎得出神入化，用一句眼睛会说话再贴切不过了。
谭飞用木心的《从前慢》给这部影片做了更好的诠释，从前的日色变得慢，车马邮件都慢，就是这一幕幕慢慢的镜头，配以恰如其分的音乐，在一双8岁小姑娘天真善良懵懂的双眼里，走过岁月，历经离别，告别童年。
7.互为成就
世有伯乐，然后有千里马。千里马常有，而伯乐不常有。《城南旧事》和《送别》，不能说谁是谁的伯乐，它们是彼此的伯乐，也是彼此的千里马，所以才有了名篇成就名曲，名曲造就经典。
水要遇到寒冷才能结冰，天有了大地才显得深邃和遥远，四季因了温度的变化而显得明显，人有了大自然才显得和谐与生机盎然。
每一种事物的存在都不可能是一座孤岛，相互信赖，相互生存，相互生长。
我们可以一个人乘风破浪激流前行，也要与他人携手并进，共谋未来，世界可以是一个人的天下，更是大多数的精彩，互为配合，互相成就。
就像这部电影，这部曲，造就了一个时代，造就了一代人的难忘和回忆。
