本
文
摘
要
哈孜·艾买提
*** 尔族画家、艺术教育家。1933年生于中国新疆。1957年毕业于新疆大学艺术系并留校任教。曾任新疆 *** 尔自治区美术家协会主席；现任新疆 *** 尔自治区美术家协会名誉主席，新疆艺术学院院长，新疆 *** 尔自治区文学艺术界联合会主席、名誉主席，中国美术家协会副主席、现任顾问，中国文学艺术界联合会委员，新疆 *** 尔自治区文史研究馆名誉馆长，中国国家画院院委、油画院委员，中国 *** 尔族历史文化研究会、中国油画学会常务理事，新疆艺术学院教授，新疆大学、新疆师范大学特聘教授。1988年被国家人事部授予“国家级有突出贡献的中青年专家”称号，1991年起享受国务院颁发的 *** 特殊津贴。曾获新疆 *** 尔自治区党委和人民 *** 首届天山文艺贡献奖。
雪地叼羊 128cm×191cm 1985年
读画随想
——哈孜·艾买提的艺术成就对新疆人物画的影响
关维晓 | 新疆艺术学院教授
研读哈孜·艾买提的作品，总会使我联想到当代新疆人物画的发展和近年来不少人在多种场合提到的“西域画派”，我想，所谓“西域画派”就内容而言可能以新疆风情为主，而新疆风情画大约以新疆人物画为主，这里不妨简要回顾一下新疆人物画的历史：佛教东渐所致使的石窟壁画的兴盛、 *** 细密画插图的影响、俄罗斯油画的输入，清朝国画、年画的西来，民国期间西域风情画套路的形成，“抗战”开始时多画种的启蒙……新疆人物画经历了漫长的发展历程。新中国成立后，一批批画家纷纷进疆，各种风格的新疆人物画都开始了发展。上世纪50年代初至60年代初，新疆人物画已陆续入选各种全国美展，但并没引起新疆内外美术界的相应关注；直到1964年，哈孜·艾买提的油画《罪恶的审判》终于将新疆人物画推进到了一个新的阶段。此前哈孜·艾买提在1960创作的水粉画《交公粮》、油画《扬场》，在1962年创作的油画《丰收的喜悦》及《艾里甫与赛乃姆》等陆续入选过全国各类美展，已经在一定程度上表现出哈孜·艾买提在人物画上的专长。《罪恶的审判》如一颗璀璨的新星，在庆祝中华人民共和国成立15周年全国美术作品展览上冉冉升起，该作是哈孜 ·艾买提在批判现实主义创作思想的指导下结出的硕果，是当年新疆人物画的代表作，也是中国批判现实主义的代表作之一。他在画面上成功地塑造了几十个年龄不等、神态各异、社会地位不同的人物。当时年仅29岁的哈孜·艾买提一举成名，在同代的画家中脱颖而出，在中国画坛上为新疆油画争得了一块实实在在的立足之地，将新疆油画提升到了与全国同步的地位。著名美术家马克专门撰写了评论文章，对这幅作品给予了极高的评价，《美术》杂志还全版刊印了这一杰作。时隔近20年之后的1982年，当这幅作品在“巴黎春季沙龙”展出时，同样得到了国外人士的高度赞扬。足见对于《罪恶的审判》一画，无论从作者本人的角度出发，还是以美术史的角度出发，给予足够的评价，都是当之无愧的。这是哈孜·艾买提为新疆人物画做出的一大贡献。
萄熟了 184cm×298cm 1975年
哈孜·艾买提的成功，不仅为新疆人物油画揭开了新的一页，更重要的是他展示了少数民族生活蕴藏着的美术创作取之不尽的奇珍异宝，这不仅使新疆画家们充满了信心，还使许多国内其他画家由此而瞩目新疆少数民族生活，他们纷纷来新疆体验生活或长期工作，不但加强了新疆的美术力量，开阔了本地画家的眼界，而且从内外两方面推动了新疆人物油画的发展。
在创作《木卡姆》时，哈孜·艾买提己步入中年，由于阅历的增长与修养的提高，他的绘画更趋成熟。《罪恶的审判》和《木卡姆》相比，尽管在人物刻画上各有千秋，但在作品的艺术成就和人物内在情感的挖掘方面，毕竟属于两个不同的层次：前者明确、外露，后者内在、深沉——那些民乐演奏者，一个个仿佛已超脱世外，如醉如痴地陶醉在音乐之中。他们已不是一般的人物情感的寄托符号，画家通过他们对本民族的文化、历史和未来进行了深情的讴歌。 《木卡姆》在荣获第六届全国美展银奖并被中国美术馆收藏之后，又于1987年入选“当代中国油画展”，该作在莫斯科展出时，备受赞扬，成了哈孜·艾买提艺术创作中的第二个里程碑。从以上两件作品中，我们不仅能看到地地道道的 *** 尔族人物形象，而且能体验到哈孜·艾买提在艺术实践历程中对创作元素和人物内在精神的准确把握。 *** 有位画家以《木卡姆》和《罪恶的审判》 做参考资料完成了200多幅一套的彩色连环画。这足以证明，《罪恶的审判》 和《木卡姆》真的称得上 *** 尔族人物画的图谱。
刀郎魂 169cm×180cm 1999年
创作于1987年的《地毯· *** 尔人》和三年之后创作的《乐迷》这两件力作， 是哈孜·艾买提创作生涯中的第三个里程碑，是他更加成熟而专业的创作思想和创作方法的全面展示。那时的哈孜·艾买提既是艺术学院院长又是美协主席、政协委员、人大代表，事务的繁忙可想而知，但那些聚集在市场的 *** 尔族群众，无论是机敏诡诈的小市民，还是憨厚淳朴的乡下人，那一个个呼之欲出的艺术形象，都是他在没有完整草图和人像素材的情况下，仅用一个月的时间一气呵成的，真可谓是深思熟虑，成画在胸。《地毯· *** 尔人》以其卓越的艺术成就，在入选首届中国油画展之后，又参加了当代中国油画赴日本的展出。《乐迷》在首届全国油画精品大赛上获银奖。作品中的演奏者如痴如醉 ，欣赏者忘乎所以到即将起舞，所有的人都陶醉在狂热的音乐中。
正因为如此深切地理解 *** 尔族人物并具备娴熟的专业创作能力，他于1980年至2005年在学习、研究历史文化的基础上创作出了11世纪的 *** 尔族著名学者、思想家、诗人，享誉世界的古典长诗《福乐智慧》的作者玉素甫·哈斯· 哈吉甫及同世纪的 *** 尔族著名学者、语言学家、思想家和人文学家，《突厥语大辞典》的作者麻赫穆德·喀什噶里等许多历史人物的肖像画，并得到了国内外各界的公认。
地毯· *** 尔人 160cm×160cm 2011年
此后他又陆续创作了《赛乃木》(1993年）、《欢乐的小院》(1998年）、《刀郎魂》(1999年）、《帕米尔春曲》(2004年）、《高原情》(2005年）等油画， 将新疆各族人民能歌善舞的天性和生活情节表现得近乎完美，极大地促进了新疆人物画的发展。使新疆画坛呈现出一种人才辈出、群星灿烂的可喜局面，评论界也逐渐出现了“西域画派”这一提法。
哈孜·艾买提在创作以 *** 尔族人物为主要表现对象的新疆人物画时，是以深厚的生活积淀为基础的，甚至是建立在与生俱来的对新疆民风、民俗和地域文化的融会贯通的坚实基础之上的。哈孜·艾买提提炼了新疆人物形象的灵魂精华，挖掘了新疆人物的精神内涵，升华了新疆人物的艺术形象，以至于在不少的油画、国画、壁画、版画、雕塑甚至连环画等新疆人物画作品中出现的 *** 尔族人物形象，往往令人联想到其画作中的某一人物的某个动态和某种表情， 这足以证明哈孜·艾买提将新疆人物的灵魂美、形象美、动态美到服饰美都挖掘、整理、提炼、升华到了极高的境界。他所使用的得心应手的夸张与装饰的手法，都对一批批年轻的人物画家产生了重要影响，并直接或间接地影响了西域风情画的表现形式和日渐的发展。这已是不争的事实。对于一个地域的绘画群体，不仅需要这样的领军人物，而且往往有赖于他的率先开拓，也仰仗他用作品设置的一级级平台，令同辈和后来者比照并逾越。这其实是一个群体形成、发展的必要条件，更是一个够资格的领军人物所做的更大贡献。
乐迷 111cm×140cm 1990年
哈孜·艾买提的艺术成就是新疆美术事业60年来发展的缩影。宗教和家庭的熏染、人性向善的感召、系统的艺术教育、久远的文化艺术沉淀和当代精神的融合，加上半个多世纪的艺术创作实践，以近乎完整的方式，铺排出了哈孜·艾买提的整体艺术面貌和内心世界。凭借先天聪慧，技艺超群，幽默、机智、大度，心地善良，向往美好，追求理想，热爱生活的优秀品格，深厚的修养和扎实的功底，哈孜·艾买提用手中的画笔，继续抒写着他的个人性情和美好理想。
木卡姆 136cm×192cm 1984年
