本
文
摘
要
还记得前几天“微博之夜”颁奖典礼吗?其中获得“微博年度音乐人”的五位获奖者上台领奖时,主持人跟他们有一个互动的小环节。这五个人是:张艺兴、蔡徐坤、王源、郎朗和毛不易。
主持人说,你们几个都是原创音乐人,我们知道,一首歌被创作出来,有很多方面的工作要做,如果我们现在要创作一首歌,你们各自会选择哪一项工作呢?
毛不易:我负责听吧。
主持人:不行,你是音乐人得参与创作,不能抢我们的活。
毛不易:那我唱吧。
王源:如果可以的话,我斗胆作词吧。
张艺兴:我作弊!(不好意思听错了,是做beat)
蔡徐坤:词、beat都有了,那我作曲吧。
郎朗:弹我肯定是要弹的了,但我或许还可以当个财务总监什么的……
以上对话给我们科普了流行音乐创作中的不同工种,毛不易演唱,王源作词,蔡徐坤作曲,张艺兴做beat,郎朗弹奏乐器。这5个工种齐备以后,差不多可以做出一首完整的作品了。
那今天我们就假设一下,让这5位音乐人共同参与做一首歌,借以还原一下整个音乐制作的全过程。当然,这5个工种还不是全部工种,还有一些录音和后期的技术工种,我们也会一并讲到。
一首歌曲的制作,大体分为以下几大步骤:
1、制作筹备
无论是制作专辑还是单曲,整个过程最核心的一个人,当然是制作人。制作人就相当于影视创作中的总导演,负责前前后后所有环节的决策和把关,所有人员的协调和衔接,还有时间的把控和财务的管理(所以财务总监不会轮到乐手郎朗身上哟),都是他说了算。制作人有时也不只一位,比如有的歌手也参与自己歌曲的制作,但通常最权威的只有一个,其他人只是充当参谋,提提意见罢了。
一个歌手(如果歌手还没有音乐自 *** ,那就是公司)在决定做一首歌(专辑)之前,第一件事就是选一位合适的制作人。跟制作人谈想法,你想往哪个方向走,想要达到怎样的效果,然后制作人根据你的想法开始实施整个音乐计划。
鉴于张艺兴这次就获得了微博“年度制作人”奖项,那我们建议毛不易,不如就请张艺兴当这个制作人吧。
2、词曲创作
毛不易请了张艺兴当制作人,决定做一首歌,两人商讨之后,张艺兴下一步就开始邀人作词作曲了。当然,如果毛不易手里已经有了词曲,那这一步略过。或者张艺兴准备亲自为毛不易进行词曲创作,那也省了对外邀约的步骤。
张艺兴向青年创作才子王源和蔡徐坤进行邀歌,王源答应给毛毛写词,蔡徐坤则答应谱曲。然后就耐心等待他们交稿吧。
至于是先写词还是先作曲,这个不一定,但先有词的情况比较多一些吧。至少我是觉得,如果先有曲再填词,应该没那么好发挥;而先有词再谱曲,就没有那么不便。
3、编曲
王源和蔡徐坤发来了作品,这首歌叫《小毛》,张艺兴和毛不易拿到后,觉得挺满意,于是进入下一个环节:编曲。
编曲到底是什么?跟作曲有什么不一样?这是不少人的疑问。
一般来说,流行音乐中的作曲,就是负责写人声旋律,有歌词的那一部分。而编曲,就是在这个主干旋律的基础上添枝加叶(伴奏),让作品丰满起来。一个作品的风格,很大程度上取决于编曲,比如我们见过一些舒缓的情歌,在歌唱舞台上被改编成劲爆摇滚的例子,这就是编曲的魔力。
张艺兴必须为这首《小毛》找一个合适的编曲人,并跟编曲人进行细致的商讨,把它编成怎样的一首歌。但因为张艺兴本身就是一个做beat能手,所以咱们这个编曲人就不用找了,制作人自己搞定吧。
张艺兴在电脑上鼓捣了几天,比如前奏加钢琴,中间加鼓点贝斯,后面再铺弦乐……他在跟毛不易反复试唱、试听和修改后,最后基本可以听到一版比较满意的曲子了。
接下来,就要根据这个编曲去找合适的乐手,为进棚录音做准备了。
4、录音
张艺兴和毛不易在乐手选择上,第一个想到,钢琴一定要让郎朗大师来弹,还有鼓让谁来打,吉他、贝斯让谁来弹,还有弦乐……在乐手选择上都是很费心思的。首先你要听过他们以往的作品,熟悉他们的弹奏风格和音色,跟《小毛》这个作品是最适合的;其实,他们要有时间;最后,在预算上要请得起。
确定了乐手,再确定录音棚和录音师,就可以约定日期进棚录音了。
录音又是一个复杂的环节,并不是你想象的现场表演一样,把乐手和歌手集中在录音棚唱一首歌并录下来就完事了。每种乐器都要单独录,而且乐器与录音设备都需要反复调试,有时一套鼓就要调试几个小时,确保每个鼓的音色达到需要的效果。
录音环节最忙最累的一个人是录音师,制作人更要一直盯着,全程把关。
录完鼓录贝斯,录完贝斯录吉他,录完吉他录钢琴,录完钢琴录弦乐,还有需要的其他乐器,当然还有更关键的人声。不管录哪个东西,“一遍过”的奇迹几乎是极少出现的,绝大部分都是经过无数次尝试,直到最后听到某个音出来才猛地拍板“就这个了”。
5、混音
所有该录的东西都录完了,下一个阶段就是混音了。张艺兴必须拿着这些录音文件,去找混音师进行混音。
那么,混音又是什么呢?
就像有人分不清作曲和编曲一样,也有很多人搞不懂录音和混音的区别。如果用摄影来比喻的话,录音就是拍照的过程,而混音就是修图的过程。这个好理解吧?
混音师把这些文件导入设备中,细致地对每一轨声音进行调整,比如声音的强弱远近,音色的明亮暗沉,甚至歌手的小破音也可以修复……最后让歌曲变得好听起来,并混缩成一个音频文件。
大家不是常说一句话吗,音痴与歌神之间,就差了一个百万混音师。可见混音在音乐制作过程中的重要性,有时甚至可以达到化腐朽为神奇的效果。
6、母带处理
混音完毕后你听到的,基本就是歌曲的成品效果了。但后面还有最后一个步骤,就是母带处理。
张艺兴又要拿着混音师导出来的音频文件,去找母带工程师。这个文件肯定不是mp3格式,一般是立体声的wav或aiff文件。母带工程师将用他昂贵的设备,对歌曲以调节 EQ、压限、激励、降噪、混响等方式进行最后的修整,并生成一张母带。而发行的实体专辑,就源于对这张母带的拷贝。
如今数字音乐普及了,发实体专辑的人越来越少,所以实体母带正在慢慢失去存在的意义,让母带处理环节更像是整个制作过程最终的一种综合处理。听起来功能好像跟混音差不多的性质,但仍然是不可缺少的重要环节,它决定了成品出来后在不同场景收听都能否达到好的效果。
好了,经过以上六大步骤,一首由王源作词、蔡徐坤作曲、毛不易演唱,由张艺兴制作和编曲、郎朗钢琴伴奏的歌曲《小毛》就大功告成啦!
通过这一过程,我们也终于了解到,原来一首歌从设想到成品,居然要经过这么多的环节,倾注了这么多音乐人的心血,当然也要花不少钱,做音乐真是不容易啊!