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要
因为爱日本音乐，有些小伙伴为了自己崇拜的音乐大师，而选择日本留学。说起日本的音乐大师，大家第一时间想起的往往是久石让、坂本龙一、泽野弘之……但其实日本还有许许多多的音乐大师值得我们赞赏，甚至有不少作品我们都曾听过，只是一直不知道创作者的大名。下面大家来看看吧！（以下音乐家排名不分先后）
1. 久石让
久石让是日本电影配乐史上最受人崇敬的人之一，在2010年前久石让曾七度获得日本电影金像奖最佳音乐奖，并于2009年获得日本 *** 授予紫绶褒章。
大部分人都是通过日本动漫界大师宫崎骏认识久石让的，《幽灵公主》《天空之城》《千与千寻》……久石让的配乐与宫崎骏的动画相得益彰，互相成就了经典之作。
实际上，除了宫崎骏动画的配乐，久石让的其他作品也相当出彩，比如被无数人用过的《菊次郎夏天》、为《入殓师》《让子弹飞》《情癫大圣》等电影作品的配乐等等。
久石让的风格还是很容易辨认的，音乐多为悠扬欢快、或带些许的哀伤，乐器多数以钢琴和提琴为主。
这里推荐《入殓师》原声的《~memory~》。
2. 坂本龙一
坂本龙一1952年出生于日本东京，东京艺术大学硕士毕业。曾获第60届奥斯卡金像奖最佳配乐奖 、两美国电影电视金球奖电影类-最佳电影配乐奖 、第37届英国电影学院奖电影奖-最佳配音奖。2006年创建自己的音乐品牌「commmmons」，以期建立一个崭新的“音乐共享之地”。
说起坂本龙一，大家都必然会想到家喻户晓的《Merry Christmas Mr.Lawrence》，而这首曲子也成了他的代表作。不过真的想要了解坂本龙一的音乐，就必须抛开这首曲子的光环来看待。
坂本龙一的曲风多变，被粉丝尊称为“教授”，管弦、电子、爵士、古典、流行……他各种风格皆有涉猎，点开一首不是《Merry Christmas Mr.Lawrence》的坂本龙一的作品，想必也会让你感到风格变换的惊艳。
这里推荐《末代皇帝》中的配乐《First Coronation》。
3. 泽野弘之
泽野弘之1980年9月12日出生于东京都，日本作曲家、编曲家。以电视剧、动漫、电影、电影音乐为中心进行作曲和编曲工作，同时也为许多艺人写曲。
泽野大神的名号在动漫圈很响，可以夸张地说，只要是动漫迷，就没有不认识或者没听过泽野弘之的音乐的，动画《机动战士高达UC》系列﹑《青之驱魔师》《进击的巨人》《罪恶王冠》等等的配乐都出自泽野弘之之手。
泽野弘之燃向歌曲曲风大都有相似之处，而忧伤曲风也会多用人声共同营造氛围。他的曲子具有很高的辨识度，具有鲜明动听的旋律，擅长将交响乐的恢宏大气、电子乐的独特魔性和女声vocal的高亢明亮结合起来。
除了动漫，泽野弘之还为电视剧《魔王》《医龙》、电影《白金数据》《彼岸岛》等等编过曲，由于泽野弘之的个人风格明显，无论是电视剧还是电影的配乐，多多少少都会带有一些“二次元风”，因此有人认为泽野弘之音乐千篇一律、同质化，不过海外之窗倒是认为这是泽野弘之的音乐带有他自己的魅力，让配乐具有了脱离影视作品本身的生存能力。
推荐他为日剧《魔王》所作的配乐《Live/Evil》。
4. S.E.N.S.（神思者）
S.E.N.S.（中文：神思者、日文：センス）是日本擅长电子音乐的二人团体，两位成员分别是深浦昭彦和胜木由佳里，乐队成立于1984年，因在日本NHK公共电视制播的纪录片“丝路系列”的《海上丝路》中，担任作曲、编曲与演奏的工作而声名大噪。
光看名字可能大家都觉得很陌生，但一听他们的作品肯定都会恍然大悟：“哦，原来这是他们作曲的呀。”最具代表性的作品就是《故宫》《Aphrodite》，在中国的《百家讲坛》以及央视中多次被使用，甚至还曾泛滥成为情感节目的悲情bgm……
这里推荐大家相对没那么熟悉的、他们为电视动画《源氏物语》配乐的《高雅~メインテーマ》。
5. 川井宪次
川井宪次，出生于日本东京都品田区，日本男性作曲家、音乐制作人。长期从事对日本民乐的研究，因此他早先的曲风大多缓慢优美，带着浓重的东洋古典风情。从动画攻壳机动队（两部剧场版）、空中杀手、机动战士高达00到日剧的小梅医生、border，再到电影午夜凶铃系列、杀戮都市等作品，优秀配乐皆出自川井之手。
除了日本本国的作品，川井宪次还为中国影片创作过配乐，如《叶问》《叶问2》《七剑》《狄仁杰之神都龙王》等。
这里推荐动漫《Fate/Stay night》中的《运命の夜》（命运之夜）。
6. 高梨康治
高梨康治，1963年出生于东京都，日本作曲家、编曲家、键盘演奏者。现今主要致力于动画音乐的制作工作，《火影忍者》、《妖精的尾巴》、《地狱少女》、《记录的地平线》等一系列知名动画中的经典曲目皆是出自他的手笔。
对高梨康治印象最深的还是他《火影忍者》中的配乐《孤独》，把漩涡鸣人、佐助两人童年的无助、孤独，漩涡鸣人忍受的村里人的冷眼相待、默然生动地用音乐表现了出来，令人动容。《妖精的尾巴》中的主题曲更是每次听都会让人热血彭拜。
这里推荐《火影忍者疾风传》中的《五月雨》，即便抛开动画，这也是一首不亚于上述曲目的优秀作品。
7. 岩代太郎
岩代太郎 生于1965年5月1日的日本东京都，是日本当代著名作曲家、钢琴家、音乐制作人。音乐曲风大气雄浑又不失典雅，因此深得听众喜爱。其音乐作品涉足电影、电视、游戏、舞台剧等广泛领域。
岩代太郎现今越来越被人们熟悉是因为他为吴宇森电影《赤壁》创作原声配乐、以及为网易公司的网络游戏《天下3》全新资料片《逆世之战》创作游戏音乐。
推荐《蝉时雨》中的《初恋抄》，温柔绵缠中带点苦涩和忧郁。
8. 喜多郎
喜多郎（Kitaro），1953年出生于日本丰桥市，日本当代作曲家、音乐家。所创作的乐曲《丝绸之路》风靡全球整整20年，凭借着对中国音乐的间接认识和音乐人对历史特殊感悟，创作出了充满中国韵味的丝绸之路乐曲，并由此一举成名。
他多次入围格莱美奖，在2001年凭《思慕》(Thinking of You)获得格莱美最佳新世纪专辑奖。
喜多郎的音乐中会用到萧、电音、贝斯等多种元素。海外之窗第一次听《丝绸之路 SilkRoad 1》中的《Shimmering Light》想起了沙漠和神雕侠侣……
推荐大家去听听他的《Shimmering Light》，音乐中律动的鼓，电子合成音效如同流动的绸带一般，飘渺梦幻。
9. 宗次郎
本名野村宗次郎，和族，日本著名艺人，擅长陶笛（奥卡利那笛）演奏和作曲。
陶笛大师宗次郎的《故乡的原风景》可以说已经是经典的武侠配乐了，在TVB的《鹿鼎记》（陈小春版）《神雕侠侣》 （古天乐版）《大侠日天》中皆出现过。
除了《故乡的愿风景》，宗次郎还吹过其他音乐大师的乐曲，这里推荐歌颂幽灵公主的《もののけ姫》。
10. 藤原育郎
藤原育郎1958年7月28日出生于日本，是吉本兴业(Yoshimoto)旗下的音乐家、钢琴家、指挥家、音乐制作人。
藤原育郎为大量的电影、电视剧、动画片、游戏完成音乐的工作，特别是将交响音乐和电子音乐的结合。作品有《冬日恋曲》等，他还为中国的电影《画皮》《画壁》作过主题曲。
《画壁》和《画皮》的主题曲相比大家都比较熟悉了，所以这里推荐的是日剧《给深爱的你》中的《その时が来るまで》。
11. 山下达郎
山下达郎是日本乐坛深受1960年代美国流行与摇滚乐影响，并持续创作优质音乐的音乐人。 他在录音时基本上除了主唱、和音之外，包括在编曲时的吉他、电脑的节拍编排，甚至连电子合成乐器、打击乐器都独自包办，也曾有因应曲目的情况，出现过整首曲子全部都由他一人担任演奏的例子。
第一次听达郎先生的曲子是《Christmas Eve》，当时是我们的日语外教放给我们听的，一听 *** 的Silent night，大家就哄笑不断。不过过后再反复听这首曲子，却越听越有味道。达郎先生的歌不少都这样，初听会感觉有种不同于主流流行音乐的异样感，但却会越来越耐听。
推荐由山下达郎作曲，Kinki Kids演唱的《硝子の少年》，虽然听起来有年代感，但具有让人百听不厌的魅力。
12. 玉置浩二
玉置浩二（たまき こうじ），1958年出生于日本北海道旭川市神居町,是被香港明星们翻唱得最多的日本歌手。黎明、郭富城、张国荣、张学友等大牌歌手都指名翻唱过他的歌曲。
第一次认识玉置浩二是在日综上，当时他只凭手上的一把吉他、哼哼几句就创作出了一首顺口动听的歌，他的嗓音轻柔随性，不会有造作的唱腔，满头白发的他声音仍毫无褪色，宛如少年版动听。
谭咏麟的《酒红色的心》、张学友的《沉默的眼睛》、郭富城的《一颗心碎了》……玉置浩二被翻唱的歌曲多不胜数，曲调也早已深入人心了。
推荐他自己演唱的《STAR》和他在上述综艺节目中为Kinki Kids随性作出的曲子《むくのはね》（无垢的翅膀）。
13. 吉田拓郎
吉田拓郎是日本70年代生活派民歌、新民歌的代表人物，被誉为“日本民谣之父”。曲风以民谣风格和充满生活气息为特色，歌声的影响了整整一代日本人，影响了整个日本甚至亚洲乐坛。
与中岛美雪、桑田佳佑、德永英明、谷村新司等等我们可以随口说出的日本创作人不同，吉田拓郎的知名度在中国并不高，但实际上算是J-POP的开山祖师。推荐由他演唱的《全部だきしめて》（注意不是KinKi Kids演唱的版本）。
14. 押尾光太郎
押尾光太郎，1968年2月1日出生于大阪，是日本新生代的吉他演奏家、指弹吉他大师。他在吉他上演奏出来了让人以为是一把吉他不可能同时演奏出来的音色，这里面融合了力量、温婉、柔美。
说来有趣，音乐大师们真的是相互有着奇妙的渊源，海外之窗第一次听押尾光太郎的吉他弹唱是因为他弹奏了坂本龙一的《Merry Christmas Mr.Lawrence》，因为他弹奏的版本有着和坂本龙一不一样的韵味，所以才开始深入了解他。
他最大的魅力在于可以把一把木吉他的音色最大化的发挥，一个人相当于一个乐队，主旋律，贝斯，鼓等等都由一把吉他来完成。押尾光太郎曲风多变，看他的演唱会会惊奇于他竟然能靠一把琴带动整场的气氛。
《黄昏》和《風の詩》是押尾光太郎的知名曲目了，这里推荐相对比较轻快明亮的《Landscape》。
15. 林友树（林ゆうき）
林友树，原日本男子新体操选手，现为日剧、动画、电影原声的作曲家、编曲家。代表作为为《cocoon》（出自日剧《Triangle》）、《Prelude》（出自日剧《你教会了我什么最重要》）、《高达创战者》、《排球少年！！》《LEGAL HIGH》等所作的配乐作品。
林友树和泽野弘之属于同个事务所，编曲上难免有相似之处，但林友树的编曲会更简单些，听起来更细水长流、沉稳。
推荐他的《星空》，或欢快，或明亮，或幽静沉郁。
推荐了十五位在音乐上都有不小成就的音乐家，为他们的努力和音乐才华点赞。
