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文
摘
要
明天，作为国内知名演出品牌，“中国三大男高音” 音乐会将在天津大剧院与观众见面。这一由戴玉强、莫华伦、魏松三位著名男高音歌唱家联袂献唱的品牌，自2011年创建以来已演出约300场，成为演出市场中将艺术与商业有机结合的经典案例。近日，本报记者采访了该品牌总导演、知名演出策划人张树荣。
张树荣介绍，“中国三大男高音”品牌的灵感来源于2001年“世界三大男高音”帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯在北京紫禁城的那次著名演出，张树荣正是策划人之一。这场演出结束后，国内陆续出现了一些以“中国三大男高音”命名的临时性演出。到了2011年，随着国内演出市场更加成熟，张树荣和团队正式建立了“中国三大男高音”的品牌，并确定了演出阵容，作为北京市演出品牌开始走向全国及世界演出。张树荣至今记忆犹新的是2012年伦敦奥运会前夕，他带队远赴伦敦巴比肯音乐厅演出。在这座享誉世界的艺术殿堂，“中国三大男高音”以精湛的演唱赢得了挑剔的英国观众的心，更加坚定了张树荣将品牌做下去的决心。
谈到品牌成功的原因，张树荣首先给了记者一个否定的答案：“‘中国三大男高音’绝对不是高雅艺术、严肃艺术。我坚决不同意把艺术冠以高雅的、严肃的。歌剧有《风流寡妇》这样的喜剧，它能叫严肃艺术吗？歌剧即使是让观众哭的也不是严肃地哭，而是情感上的宣泄。如果一概用‘高雅’‘严肃’笼罩艺术，就会给百姓一种误导，好像这场演出曲高和寡，距离大家很远。”张树荣主张“音乐无类”，他为品牌的定位是符合百姓口味的“好听、好看、好玩”。无论国内国外，每到一地演出，歌唱家们就会特别准备当地的曲目，并且除了经典歌剧唱段，他们还会演唱流行歌曲，甚至边唱边跳《江南style》这样的网红歌曲，让男高音接上地气。
对于此次来津演出，张树荣表示，天津观众欣赏水平很高，又见多识广，这里走出了许多艺术名家和青年才俊，“中国三大男高音”一定可以在这里擦出火花。同时，借助天津大剧院新近落成的户外平台剧场，这场音乐会可以成为一场既有正规舞台硬件又有广场音乐会特色的精彩演出。张树荣建议：“一定要抛弃固有的‘高雅’‘严肃’的观念，‘中国三大男高音’就像你的邻居一样，跟你一块儿联欢、一块儿‘嗨’，共同度过一个愉快的夜晚。”他还告诉记者，天津大剧院的发展让北京观众来津“串门”越来越频繁，他说：“我在北京经常给观众建议来个‘天津一晚游’，下午坐高铁，到了天津先去品尝美食，再去看演出，然后赶最后一班高铁回京，这会是多好的一次经历。”
