本
文
摘
要
1.内心对话
绘画艺术是一种手、眼、脑之间相互协调的行为。这些部位中的每一个都要经过训练并养成习惯。对于许多学生来说,绘画的进步仅仅在于改掉坏习惯,用新的、有用的习惯来取代它们。比如,您在绘画时会想到什么?您还记得吗?也许您的思绪飘忽不定,也许您什么都没有想。然而,如果您像我们大多数人一样,您会时常在绘画时进行内心对话。这种对话可能会对您的绘画有所帮助,也可能会阻碍您的绘画能力,具体取决于它是以下两种基本类型中的哪一种。
批评性对话
那只胳膊看起来不对劲。脚不可能那样转。我从来没有把腿画对过。为什么我要这么麻烦地画脸?实用性对话
这个形状看起来像什么?那条肩线是水平的,还是稍微有些倾斜?从膝盖到脚的距离是否大于从膝盖到腰部的距离?这个轮廓的凹凸程度如何?您或许能看出这两种类型的对话之间的区别,并且您可能会同意,实用性对话比批评性对话更可取。即使您已经养成了批评性对话的习惯,要改掉它也不难。
绘画时您看哪儿?您是看您的画,还是对象?如果不确定,请尝试此实验:当您绘画时,让别人观察您的眼睛。它们主要是停留在画上还是对象上?这是一个重要的问题,也是改进的一个关键。如果眼睛主要集中在对象上,那么就会比它们主要集中在画上画得更好。为什么会这样呢?让我们回到两种类型的对话上。当您专注于画作时,特别是在其尚未成型的阶段,您会不自觉地对自己所做的努力加以评判。这就导致了一种自 *** 涉、自我分析、批评的模式;画中的东西看起来不是“错误的”就是“不对劲”。您可能会倾向于依赖您已经知道的公式和技巧,而不是画出您实际看到的东西。您可能会变得不耐烦。初学者往往会因为依赖于批评性对话而变得迷惘或困惑。这就像中国古代的水刑一样,不断地敲打着头部,最终会将绘画的乐趣全部剥夺。
专注于画作当您主要关注的是对象时,就会产生实用的对话。这实际上是您与对象之间的对话,能为您提供有关形状、角度和测量的信息,您可以将其转化为纸上的线条。
专注于对象有时,实用的内心对话只不过是不断地重复一个词,该词描述出了您试图捕获然后传达的——绘画对象给您的一种感觉。这样的词,称为“触发词”,它们可以帮助您保持当前的感觉。当您的手在画纸上移动时,轻声地对自己说出像“长”、“圆”、“尖锐”、“刚硬”、“毛茸茸”等这样的词(通常是重复地说),这会使您与您所看到的对象给您的感觉一直保持联系,从而使您更容易创造出这种效果。