四大名绣 | 苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣

“以布为纸，以线当墨，以针做笔”刺绣作为中国古老的手工技艺，远在四千多年前人们就开始在服饰上刺绣，到了战国时期，刺绣工艺已经较为成熟，成品的实用性与装饰性高度合一。

而至唐宋刺绣针法更加繁复细腻，用刺绣作书画饰件等，成为潮流。刺绣随着日月轮回，王朝兴衰败落的更替中也在不断的发展与进步。直至明清之际，刺绣行业达到蓬勃发展，除开宫廷御用的刺绣品外，民间刺绣进一步发展，苏、湘、蜀、粤等地富庶，官绅商贾云集，绣品往来空前繁荣，苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣声名鹊起，号称中国古代“四大名绣”。

苏绣

上有天堂，下有苏杭。江南水乡的温婉秀美，孕育诞生了沿袭2000余年的“苏绣”。苏绣位列中国传统“四大名绣”之首，自古便以精细素雅著称，被誉为 “针尖上的奇迹”。

苏绣作为一项传统手工技艺，历来与中国的传统文化紧密结合，成为中国传统文化的一个重要组成部分，它精致柔和、素雅秀丽，构思巧妙、绣工细致。其风骨神韵在隋唐奠定基础，迨至宋元，特色渐趋形成，明末清初更加醇熟。

苏绣常用几十甚至数百种不同色线彼此相配，运用齐针、散套、施针、乱针、接针、滚针、正抢、反抢等48种繁多针法，具有"平、齐、和、光、顺、匀"的特点，融汇绘画和摄影，结合平针的精细与乱针的随意，以江南的温婉柔软勾勒山水的气势磅礴，以生命的纯粹塑造花鸟的灵动神韵，以淡泊的体悟心境通感水墨的舒朗逸清，绣出清雅唯美的万千世界，令人赞叹。

千百年，苏绣与生活交织，经世代相传，从单纯辫股勾勒轮廓，到变幻多姿繁复之技，凝结着江南水乡的民俗风情，沉淀为地域文化的记忆载体。

湘绣

湘绣是中国四大名绣之一，也是以湖南长沙为中心的带有鲜明湘楚文化特色的湖南刺绣产品的总称，它起源于湖南的民间刺绣，吸取了苏绣和粤绣的优点而发展起来，至今已有2000多年历史。

1958年长沙楚墓出土的“龙凤蔓草纹刺绣”残片，凸显出春秋战国时期，湖南刺绣的极高水准。此后经历漫长的演变，湘绣逐渐将传统国画韵味引入其中，形成独特风格。至清末民初，湘绣达到鼎盛，甚至超越苏绣，在刺绣业中独占鳌头。

世人都说，湘绣是绘画的艺术加工。而它之所以誉满全球，主要在于湘绣在技法的运用上区别于苏绣和粤绣的“掺针绣”技艺的使用；除此之外湘绣在用丝线方面也颇有讲究，主要以纯丝、硬缎、软缎、透明纱等为原料，配以各色丝线、绒线，通过织绣、网绣、结绣、剪绒绣、乱针绣等70多种针法绣制而成，善用深浅过渡，渐变均匀，明暗变化自然，色泽浑然一体，超越绘画的视觉感受。

现代湘绣，在民间刺绣基础上，融入古代宫廷绣，同时汲取其它绣种精华。风格独特，动静互彰，虚结合，巧妙地将中国传统的诗词绘画、书法金石等各种艺术熔于一炉。有“绣花花生香，绣鸟能听声，绣人能传神”的美誉。

粤绣

粤绣是流传于广州及其古属地南海、番禺、顺德等地的民间刺绣工艺，是广绣与潮绣的合称，广州、顺德、番禺等地刺绣统称“广绣”，潮州地区刺绣称“潮绣”，因针法不同，偏重方向也不尽相同。

“广绣”平金绣法为主，清淡细腻，以雅致取胜；“潮绣”技法多样、辅料较多，色彩浓烈，以浑厚见长。

粤绣的历史可追溯至唐以前，后定型于明清时代。主要以戏服为主，构图均衡饱满色彩富丽堂皇，以富丽吉祥，如百鸟朝凤、孔雀开屏、杏林春燕、松鹤猿鹿等为题材。加上各种绸缎，绒线、金银线、垫绒线和棉絮纸丁为原辅材料。运用“铺”、“垫”、 “钉”、“贴”、“缀”等工艺处理。针法变化多样，针脚匀称整齐，针针见针脚。形状层次分明，纹理清晰，使物象活灵活现。

粤绣从风格到创作都充满岭南地域特色，注重技艺与材料融合。分真丝绒绣、金银线绣、线绣和珠绣四大类。而真丝绒绣以蚕丝为绣材，表现力强，堪称传承最完整的粤绣品种。

粤绣还有另一个独特现象，就是绣工多为男工，和其他地区绣工均为女子不同，在绣制大件时，绣工常手拿长针站着施绣。

四大名绣中，粤绣装饰细密繁复，风格喧嚣热烈，设色富丽夺目，构图繁华似锦，色彩富丽辉煌，洋溢着南国明快浓烈的特色，令人过目难忘。蜀绣

“芙蓉城三月雨纷纷四月绣花针，羽毛扇遥指千军阵锦缎裁几寸，看铁马踏冰河丝线缝韶华红尘千帐灯……”一曲《蜀绣》有万千味道，让人难以忘怀。蜀绣又名“川绣”，起源于川西民间，与苏绣、湘绣、粤绣齐名，为中国四大名绣之一，是在丝绸或其他织物上采用蚕丝线绣出花纹图案的中国传统工艺。作为中国刺绣传承时间最长的绣种之一，蜀绣以其明丽清秀的色彩和精湛细腻的针法形成了自身独特的韵味。

《后汉书》记载，蜀地“女工之业”已经有“覆衣天下”之势。汉末三国时蜀绣已驰名天下，晋《华阳国志 • 蜀志》中记载其为“蜀中之宝”。

由于地理环境、风俗习惯、文化艺术等方面的影响，蜀绣经过长期的不断发展，逐渐形成了严谨细腻、光亮平整、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明快的独特风格。蜀绣绣制流行图案既有山水花鸟、博古、龙凤、瓦文、古钱一类，又有民间传说，如八仙过海、麻姑献寿，麒麟送子等，也有隐喻喜庆吉祥荣华富贵的喜鹊闹梅、鸳鸯戏水、金玉满堂、凤穿牡丹等。

蜀绣与其他绣类最大的不同就在丰富多变的针法，针法包括12大类共122种，堪称四大名绣之最丰富者，而其中最常用的针法包括：晕针、铺针、滚针、截针、掺针、沙针、盖针等，讲究“针脚整齐，线片光亮，紧密柔和，车拧到家”。绣品采用绸、缎、绢、纱、绉作为面料，并根据绣物需要，制作程序、配色、用线皆各异其趣。

千年时光流转，蜀绣从鼎盛繁华到低谷落寞一路走来，用它明艳生动的艺术美感征服了越来越多的人。散发着新的生机与活力，经典，永不过时。直至2006年入选第一批国家级非物质文化遗产名录也让更多人了解并热爱这项蕴含着悠久传统文化的手工技艺。

苏绣的清雅、湘绣的生动、粤绣的富丽、蜀绣的细腻。都代表着，历尽时光洗礼的传奇，虽流派不同，针法有差异，但它们都是中华民族的瑰宝，是刺绣传统文化不可缺少的一部份。