本
文
摘
要
「爱」，是艺术媒介中最常用的主题之一。在这个空气中充满爱的日子里，我们一起将目光投射在最甜蜜的画布上，探寻十件最具标志性的，以爱为中心思想创作出的伟大艺术作品。
NO.1爱，是被告白时的害羞
《害羞》劳伦斯·阿尔玛·塔德玛
这是一幅恋爱中追求与被追求的经典之作。塔德玛用非常温暖的黄色调表现了这样的一个送花场面。当追求自己的英俊男孩，直接把花送到少女的面前时，女孩受到了惊吓，但惊吓中明显带有欢喜、害羞和不知所措。
NO.2 爱，是焦灼的等待
《偷吻》描绘了几位贵族 *** 正围坐在桌旁玩着纸牌，这时，其中的一位 *** 偷偷滴溜出房间与前来幽会的情人相见的场景。尽管这一切显得有些匆忙与慌乱，但这都无碍于他们双双沉浸于幸福之中。画家敏锐地抓住这甜蜜的一刻，把它们定格在了画布上。
NO.3 爱，是逆境时的相守
《暴风雨》皮埃尔·奥古斯特·科特
这幅作品是19世纪法国古典学院派画家皮埃尔·奥古斯特·科特的代表作。画面上男孩充满爱意地望着女孩，一只手搂着女孩的腰，另一只手则用手脱下衣服当做伞，替她遮风挡雨。女孩非常享受这一刻的奔跑，虽然浑身衣衫湿透，但满脸娇羞。
NO.4爱，可以超越地心引力
《散步》马克·夏加尔
俄国夏加尔对生活的热爱很大一部分源于他对妻子贝拉的爱。他第一次见到贝拉就对她留下不可磨灭的印象：“她的沉默，她的眼睛，一切都是我的。她了解过去的我、现在的我，甚至未来的我。”
《散步》是结婚三年后画的。此时的夏加尔沉浸在无比幸福之中，他高高扬起手臂，拉着飘在空中的爱妻贝拉，在平原上愉快地散着步。因此画中色彩明亮，特别是那左下角红色的花布，充分体现了喜庆的情绪。
NO.5 爱，是对彼此的痴缠
《吻》克里姆特
《吻》是克里姆特艺术生涯中所谓“黄金时期”的巅峰之作。作品描绘了一对恋人跪在开满鲜花的软草地边缘热烈的拥吻画面，他们的身体借由长袍缠绕在一起，表现出这对恋人如胶似漆的感情状态。色彩主要是金黄色，画中大量使用了金片、银箔等装饰要素，画面看起来熠熠生辉、金光闪闪。
NO.6爱，是令人窒息的欲望
《恋人》马格利特
超现实主义大师马格利特于1928年创作的《恋人》不同于以往描绘爱情的作品。画中一对情侣被布蒙住了头，盲目又渴望地隔着头纱寻觅对方的气息。爱情是藏在每个人心底最深的欲望，爱情不只是难以遏制的欲望更是在现实社会中被枷锁禁锢的令人窒息的情感。
NO.7爱，是离别前匆匆一吻
《罗密欧与朱丽叶》 弗兰克·狄克西
这幅作品2012年在英国被评为“最浪漫的艺术作品”。画中表现的是罗密欧与朱丽叶这对悲剧爱侣在婚礼初夜后离别前的匆匆一吻，而这也是他们爱情生涯的最后一吻。如果不看画面中的主要人物。其实整幅画面的色彩是浓重深沉的，并没有有情人终成眷属后的喜悦，暗示了两人之后的命运。而两人充满甜蜜与不舍的一吻，代表了逆境中爱情的忠贞与坚定。
NO.8 爱，是一场灵魂的相遇
《爱神与普赛克》雅各布·德·朱基
这幅作品是雅各布·德·朱基于1589年创作以爱情为主题的作品。画中爱神丘比特总是在为别人服务，他自己其实也会深陷于爱情之中。普赛克是一位代表了人类灵魂的姑娘，两人的爱情象征了爱情与灵魂的结合，也就是我们所谓的爱人即是灵魂伴侣的意思。
NO.9 爱，是恒久的陪伴
《画家的蜜月》 莱顿
古典油画《画家的蜜月》的作者是英国19世纪理想主义画派最著名的画家莱顿所作。画中画家与新婚妻子相互依偎，年轻的妻子在看画家作画，感情甚笃。在画面处理上，他遵循着古典绘画法则，以严谨的造型结构描绘处于侧光中的人物，精心处理了光影关系、黑白关系的对比，风格严谨而优雅，整幅画面呈现出一种华美的感觉，充满高贵气息。
NO.10 爱，是相守一生的承诺
《阿尔诺芬尼夫妇像》杨·凡·艾克
新娘身着的是15世纪尼的德兰当时最流行的绿色长袍。参加这场婚礼也许只有她和丈夫两人，外加一个画家做见证人还有一只象征忠诚的狗。
这场简单的婚礼是神圣的，妻子与自己挚爱的男人“执子之手，与子偕老”，周围的一切都是那么甜蜜又静谧的喜悦。
人间最值得的事情，
就是爱与被爱，
如果你爱的人此刻正好在你的身旁。
那还在等什么呢？
给TA一个甜蜜的吻，
胜过耳鬓厮磨的点点情话。
祝大家520快乐，
爱你们～
