冬奥会已经落下帷幕，我翻阅冬奥会的精彩瞬间，突然发现一个背景音乐的问题——冬奥会所有夺冠夺银的短视频的背景音乐，全部都是张杰演唱的《雪龙吟》。尤其是在新生代小将苏翊鸣和谷爱凌的有关视频之中，清一色的背景音乐都是张杰的《雪龙吟》。张杰这位歌手，在冬奥会之间的曝光率堪称直接拉满。

《雪龙吟》这首歌是北京2022年冬奥会倒计时10天助力歌曲，也是冬奥会官方音乐之一，歌曲极为亢奋，是由张杰受邀进行演唱的。相信大家都听过，但可能不是很清楚歌名，但是说出第一句歌词你肯定就清楚了：“我一声龙啸凌云志，热血燃冬扶摇起”，是不是突然就感觉很熟悉？

实际上《雪龙吟》并不是张杰唯一一首和主流官方合作的音乐，同时还有一首为北京冬奥会加油的音乐《势不可挡》，以及为转播特定制作的音乐《燃》。这三首歌是其中《雪龙吟》和《势不可挡》是张杰独唱，而《燃》则是和胡彦斌、张靓颖合唱的单曲。

两首单曲、一首合作区成为冬奥会官方音乐，张杰可谓是牌面拉满。因为他的音色偏向于亢奋和昂扬，完全契合我们对于苏翊鸣、谷爱凌的心里期待，张杰也承包了冬奥背景音乐。

但实际上，早期张杰却被常常被人诟病音乐审美过低，只会飙高音，情商、服装审美过低，甚至有人在《一站到底》的舞台上，公认对着张杰的照片说出了那句“闰土”。因为当时的张杰将音乐立意过多的偏向于和谢娜的爱情，本质上还是利润为主，放弃了音乐思考的本质编曲内容。但如今，张杰的唱功和音乐审美在年龄增长之中飞速成熟。张杰从“闰土”走向如今的冬奥会音乐舞台，经历了非常多的心路历程和唱功审美转变，最终张杰也找到了适合自己认为的音乐方向。

以下将从张杰的个人音乐环境、唱功优劣两点切入，简单阐述张杰这些年是如何从闰土走上冬奥舞台。

1：音乐环境：离开湖南卫视天娱传媒是张杰走上冬奥舞台的关键；

张杰的音乐环境，是决定和导致了张杰音乐审美以及唱法选择的重要因素。可以简单的认为，张杰成功走上冬奥舞台的根本原因是张杰从原本的湖南卫视天娱传媒之中走出，之后才有可能的结果。如果张杰和如今的华晨宇一样，还是处于一个天娱传媒旗下艺人的身份，永远不可能走上冬奥的舞台。因为冬奥舞台需要的更多的主动性贡献，而非天娱传媒注重的利润率。

张杰的音乐环境主要分为湖南卫视天娱传媒阶段和自己成立的行星文化音乐厂牌公司两类。

在湖南卫视天娱传媒阶段，张杰的音乐环境比较受限，基本上都是担任一个足够听话缺乏话语权的打工人。当年快乐男声第四名的张杰，在冠军陈楚生急流勇退主动赔款解约，亚军魏晨前往韩国深造，季军苏醒因为打架事件被冷藏的情况下，和谢娜热恋，完成了事业和爱情的双丰收。张杰从此一跃成为天娱传媒准备力捧的一哥。

当时的阶段成为了整体资源倾泻，让张杰具有了基本的代表作专辑，《这，就是爱》是张杰在天娱传媒阶段的第一首现象级音乐代表作。当然也是版权不属于张杰的代表作。在天娱传媒阶段，张杰如同如今的华晨宇一般，对于自己的音乐毫无话语权。在天娱传媒之中张杰在合约后期表达出了一定的想要学习音乐制作的愿望，但是和天娱传媒赚钱目标冲突。但最终，张杰依旧挂名在美国伯克利音乐学院，也存在为其两个月的进修。但是至今并未毕业。

在2014年，张杰合约仅剩最后两年时，华晨宇开始上位，张杰整体开始在天娱传媒之中退下。成为一个高强度工作跑腿状态。进入2015年12月后期，张杰和天娱传媒合约到期。

这时候张杰自己成立的音乐唱片厂牌，包含了自己的独立音乐品牌和经纪公司两方面，开始从一名艺人歌手转变为自己当老板。这个时候，张杰才具有自己的音乐话语权。但是面临着音乐作品缺乏的问题。因为本质上在天娱传媒阶段，张杰的确缺乏较多的音乐认知能力和知识。

但是音乐环境的转变，让张杰在影视上找到了新的切入点——《我不是药神》主题曲的男歌手选择。因为这首歌的音乐立意，要求男歌手必须是具有二组低音的能力，整个华语乐坛具有二组低音的顶级歌手只有陈奕迅和张杰。而张杰抓住机会，最终拿下。《只要平凡》这首歌之中，张杰展现出完美的低音能力，而同时这首歌张杰的低音是整个音乐的基调情感，张杰在这里完成了音乐环境的本质性改编——歌手的音乐话语权。

2：唱功优劣；

张杰实际上是一位唱功优劣万分明显的歌手，优势在于张杰应该是华语应用市场最全面的一位歌手，低音到叹为观止的二组，高音当惊艳的五组乃至于六组，张杰都能驾驭，并且下限完成度具有T2水准。整体音域足有三个八度半的使用水准，这让张杰具有完美的可塑性。

当然劣势也很明显，张杰对于音乐表达早期由于天娱传媒的存在，走的是大线条路线，而非专业化细节，不论是低音还是高音，还是各种技巧，张杰都没有做到最好。比如E4-B4的音区，张杰的普遍声压质量都不够，相比于林俊杰这类T1水准，还有着较大的细腻程度上的差距。

本身张杰对于音色的修饰性较少，本身的喉位和声韧带音色统一度极高，这样的好处是整体性很好，但是张力变化减少了。这也是为什么很多人说张杰的声线内容很低的原因。但实际上喉位音色统一度高，这是一种极为逆天的天赋，因为其他的歌手问题在于无法维持喉位统一性，导致的张力过大，缺乏情感统一表达能力。这种天赋的最好体现就是张杰的音域广度。

综合优劣，张杰更适合一些高音区在A4起步，C5-E5爆发高音密度较大的音乐。因为这样可以将他的能力完美展示，同时音乐张力可以由音区高音表达的本身的冲击力来完成，而不需要自身过多的技巧修饰。比如：《星星》高密度C5-E5咬字。

除了高音，二组F2-B2的男低音也很适合张杰，因为这是一个绝活地带，其他的大部分男歌手不具备这个能力。而在音乐风格上，张杰应该更偏向音乐立意附和主流审美，而不是走专业审美。

主流审美的意思是指，音乐本身的立足点卖点注重于一种文化情感的表达，而且这个情感最好有一个载体，比如：游戏主题、电影主题、奥运会主题等等。而不是个人情愫表达，比如抒情类型。换句话说，如今的张杰实际上符合二十年前孙楠的音乐类型。主流审美，而不是流行审美。

但因为天娱传媒的存在，实际上让张杰早期十几张专辑的大部分立意都是写给谢娜的，这种类型是不符合张杰唱功优势的。而且这种音乐专辑大部分除了早期有几首歌有传播度之外，后期的专辑一首歌都无法出圈。

相反像一些游戏、动漫、电视剧，具有情感基础立意的音乐更适合张杰，比如《天下》。比如《雪龙吟》这样具有一定文化立意和基础情感的音乐。

整体上，如今的张杰越发能找到属于自己的音乐类型和审美表达，《雪龙吟》在冬奥会上的表现，肯定能够进一步强化张杰对自己音乐道路的肯定。希望未来张杰能有更好的现象级音乐。