本
文
摘
要
周董是个才子，方文山也是个才子，对于中国风的理解这两个鬼才可以说是华语乐坛前列的代表性人物，而在周董的中国风歌曲当中，我最喜欢的，就是这首《烟花易冷》。
如果说听周董的《烟花易冷》，我们听到的是烟花散后的一地灰烬和冷清，那听周深演唱的版本，我们记住的就是那一霎绚丽绽放的烟花。在《流淌的歌声》当中黄舒骏说，听周董的版本，我们专注的是“易冷”，那听周深的版本，我们会专注于“烟花”。绚丽的烟花虽然短暂，但它绽放的姿态会让我们铭记一生。
周深的这首改编比起周董的版本，升了3个key，歌曲部分的音域是落在了F#3–D#5的音区，吟唱部分为C#5–B5，可以说除了吟唱部分，总体来说还算是比较适合正常人唱的歌。周深在这首歌当中并没有使用太多处理，只是使用最本真的演唱来描述这场盛大而短暂的烟花。
前奏部分舍弃了吉他，改用古筝+键盘来开场，音色清丽的古筝驱散了歌曲当中绝大部分厌倦颓唐的气息。主歌开头依旧是气声开场，如同烟雾一样弥漫开来的气声让整个景象似乎一下子变得烟雨朦胧了起来。从主歌当中第二段“浮屠塔断了几层断了谁的魂”开始，代替鼓点强化的是水滴声采样，使得主歌部分第二段更加水雾弥漫，晶莹剔透。
进入副歌第一节，轻鼓点加上类似木鱼敲击的声音代替了水滴的节奏，让整首歌的递进显得不那么突兀。整首歌进入到G#4–D#5的音区，周深优美的气声弱混处理，让整个副歌呈现出类似于易碎的玻璃的质感。毕竟烟花虽美，却短暂易逝，因此保留烟花的记忆，也是脆弱易碎的。而在结尾一句的“石板上回荡的是再等”当中，“再等”二字转为真声演绎，很好地承接了下一句架子鼓进入增强的力度。进入到第二节，气声输出减少，真声混声繁复地切换，却不会让你觉得哪个音特别突兀，这也是音色统一非常大的好处。在最后“缘分落地生根是我们”这句当中，“是”字过后，鼓点停止，“我们”这两个字，使用渐弱的处理，就像一句叹息，“我们”已成过去，只剩回忆在陪伴着“我”。
到了第二段主歌的第一节，依旧是古筝+水滴音效，另外加上轻鼓点的伴奏铺垫。这段的真声比例比第一段主歌要高，周深的“太狠”唱得特别轻柔，就像捧着一本尘封已久的书籍，小心翼翼不敢大力将它破坏。第二节鼓点加重，吉他音轨声音加大，把轻轻的叹息变成了长吁短叹，这段基本上都是用真声在演绎，带着对错过的人的一点怀念，对过往的选择的一些悔恨。
第二段副歌当中，气声消失的速度更快一点，到了“斑驳的城门”之后，就基本上没有气声了，一直都是真假音繁复的转换，力度把握得刚刚好，把故事中主人怀念、悔恨的心情表达得非常到位。接着尾句的高音吟唱，直接拔高了一个8度，就好像烟花飞上天空绽放的那一瞬间，绚烂又美好，4句吟唱之后，马上从G#5跳落到G#4接最后一段“城郊牧笛声”，一个8度的落差简直是不把自己当人用就对了。
最后一段，弱混弱唱，烟花散尽，回忆结束之后，只剩无力的叹息，“永恒”两个字的retard，就像是回忆完这段感情之后长长的叹息，轰轰烈烈的爱情美好，但最终身边已经没有当初的那个人。而我最终靠着这一段绚烂的回忆，在这伽蓝寺中，了却余生。
