本
文
摘
要
1.粤剧的了解
↑ 点击上方“蓝色字体”关注我们吧！图1.潘邦榛先生在广州人文馆开讲2018年9月9日，广州人文馆与广州文学艺术研究创作院、广州青年剧评团联合举办了“粤剧粤曲大家谈总第24期”著名粤剧编剧撰曲家、评论家潘邦榛先生莅临现场，通过6首经典名曲的赏析，与众多粤剧粤曲从业人员及爱好者漫谈粤曲的文学性与音乐性，受到年轻读者的热捧。
2.什么样的粤剧
潘邦榛先生认为一首名曲除了要具有比较强的思想性之外，必须具有相当的审美价值，即要有较高的艺术性，而粤曲的艺术性则体现在其文学性和音乐性图2.认真听讲座的读者何谓粤曲的文学性与音乐性？粤曲的文学性潘老师认为，粤曲的文学性主要体现在两个方面。
3.粤剧的代表剧是什么
一方面是富有文采、富有诗意的曲词句式，另一方面是本色的、接地气的、富有生活气息的曲词句式，且两者均需细致地表现曲情、深刻地刻画人物，方可拥有较强的文学性粤曲的音乐性音乐性表现在其粤味浓郁的、丰富的曲牌唱腔和美妙的运腔技巧。
4.粤剧百度百科
粤曲作为全国知名的地方戏剧之一，其音乐十分丰富其音乐性体现在：一、独具优势的粤语方言粤语的九个声调、押韵和平仄等特点恰好能够加强音乐性如帝女花中“落花满天蔽月光”一段的曲调，就类似于粤语读这段词的语调二、运用丰富多变的板腔曲牌。
5.粤剧被誉为
粤曲是板腔体与曲牌体的结合他们各自包含的板腔体和曲牌体种类多样如板腔体有梆子、二黄和歌谣等，曲牌体有小曲、牌子等此外，粤剧粤曲的唱法也十分多样，拥有多种声腔和专腔，同一首曲不同唱家都能有不同的唱法粤剧粤曲的句式生动，类别多，且可以经常变化拍子，上述种种因素使得粤曲的板腔曲牌十分丰富而多变。
6.粤剧相关知识
三、运用各具异彩的、优美的流派唱腔粤曲名家创作了自成一派的唱腔如红线女的红腔，陈笑风的风腔、罗家宝的虾腔和黄少梅的星腔等为了让读者进一步了解粤曲的文学性和音乐性，潘邦榛先生特意选取了六首名曲，通过名曲赏析，讨论名曲的文学性与音乐性，让观众从不同审美角度领略名曲的“美”。
7.如何介绍粤剧
名曲赏析昭君出塞（红线女）——凄怆美这首曲在文学性上最突出的特点是首句点题，“我今独抱琵琶望 尽把哀音诉”，诉尽对未来的无望、爱国之情和对帝君的期望，盼望帝君能够善待百姓同时，彤云、白雪、斜阳等多种景物的描写在勾画出悲感的画面的同时，也映照出王昭君当时的心态。
8.对粤剧的描写
如彤云白雪比喻王昭君对帝君的皎洁心肠其次，歌词用了叠词和押韵对仗，使得歌词在文学性上进一步提高如“一阵阵胡茄声响，一缕缕荒烟迷恫”和“伤心不忍回头望，骛心不敢向前往”把王昭君的感情逐步提升，使得感 *** 彩更加浓烈。
9.简单介绍粤剧
其音乐性体现在唱家的唱腔上，声情并茂如“就是塞外既一抹斜阳，怕它听那鹘鸟悲鸣”中的“斜”，简单短促，声情并茂“此日去天涯，他朝是谁收我既白骨”，前段高音体现出王昭君悲伤的心境，后端转至低音，可见红线女功力深厚。
10.关于粤剧的资料
再进沈园（罗家宝）——沧桑美这首曲的文学性主要在于作词者陈冠卿先生以陆游为主人公，引用了他的诗词，并把诗词拆分化入曲中对应的歌词为“斜阳画角哀”、“沈园非复旧池台，梦断香销屈指算来四十载！青青杨柳半新栽”。
沈园二首城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台，伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然此外他还借用了陆游的表妹唐婉的《钗头凤·世情薄》中的词“世情薄，人情恶”。
钗头凤•世情薄 世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落晓风干，泪痕残，欲笺心事，独语斜阑难，难，难！ 人成各，今非昨，病魂常似秋千索角声寒，夜阑珊，怕人寻问，咽泪装欢瞒，瞒，瞒！这首曲唱家罗家宝先生用他独有的“虾腔”，别致的唱法使得这首曲唱出沧桑感，令听众荡气回肠无限感慨。
山伯临终（陈笑风）——悲剧美这首曲的文学性主要体现在两个方面：一、唱词优美，文学性强如“泪似帘外雨，点滴到天明，空房冷冰冰，山伯孤零零”用词优美而“骂骂骂，骂天心无公证恨恨恨，恨人间太不平哭哭哭，哭一句有情人，唉！眷属难成。
写写写，写遗书绝命”则体现出梁山伯恨，却恨得不够用力，骂，也骂不到结果的无力结尾的“生不结夫妻，死当同墓穴寄语后世人，珍重看蝴蝶”一段，梁山伯死亡也要与祝英台化成蝴蝶，表现了梁山伯对爱情执着的追求，在收尾处进一步刻画、丰富人物形象。
二、采取用典的手法，引用了多个典故，加强该曲的文学性唱词中“到头来牛女星分”引自牛郎织女的故事；“哑口槐荫”引自董永和七仙女的爱情故事；“裴航捣药救云英”则是一则裴航与云英之间的故事；“尾生抱柱甘同命”相关典故的选用，形容了梁山伯对爱情的坚贞和执着追求；“害得我簪折堕银瓶”则出自白居易《井底引银瓶》（井底引银瓶，银瓶欲上丝绳绝。
石上磨玉簪，玉簪欲成中央折瓶沉簪折知奈何？似妾今朝与君别），比喻梁山伯叹息，自己虽想拥有爱情，但却好事难成的无奈心情这首曲的唱家陈笑风先生善于精雕细琢在这首曲中他低音绵绵，有力度地表达出梁山伯的情感，令人陶醉。
潘邦榛先生对这首曲的评价是：悲得令人阵阵伤情落泪，却美得让人处处动人心魄子建会洛神（黄少梅）——浪漫美这首名曲的歌词之间营造出了一种缠绵浪漫的意境，仙女“妙舞”“俏步”，“步若羽轻，若静，若动，若卧，若伏，若效凫飞”。
唱家黄少梅的低沉缠绵的星腔，不知不觉中把人带入梦境，从【乙反南音】转【正线南音】恰当的表现出主人公的感情变化结尾处引自小曲《昭君怨》美句的“水向东”，又一下子把听众从梦境带回到现实潘老师谈及到黄少梅的星腔时，不禁为星腔“ *** ”听众一贯认为的星腔低沉蕴含感情少的观点。
他认为星腔也能包含很多感情，如黄少梅用星腔唱的花木兰就十分激昂余侠魂诉情(马师曾)——谐趣美这首名曲不同于其他五首，它是唯一一个不是由于文采好词美的曲，它的唱词融合了广州俗语，使用生动的、接地气的、生活化的语言，滑稽诙谐地表现出乞丐余侠魂正义勇为的人物性格特点。
这样生动易懂的唱词搭配马师曾的“乞丐腔”更加突出其谐趣美、丑的美整首曲均为中板，马师曾的唱腔短促有力、节奏跳跃，其采用顿挫分明、收放自如的收尾，更突出了余侠魂开心得意的形象 图3.观众被潘老师幽默风趣的语言逗笑荔枝颂(红线女)——欢乐美 如今我们听的《荔枝颂》是改编过后的，如把原唱词中的“一揭现出玉人儿，把它一口咬”改为“轻纱薄锦玉团儿，入口甘美”；把“古今称誉，不只解渴饥，更具有诗意。
古之佳人和才子，借取荔枝通情语绣阁抛来小绣球，户外书生知情意”改为“品种各异，爽口桂味，肥浓糯米糍荔枝早熟早上市，三月红有名气，增城挂绿美名驰，黑叶荔枝甜又脆”；以及把“大大方方与农家子，手挽手儿摘果去。
排排坐，吃荔枝，你分啖我，我分啖你哥呀愿我俩爱情甜比荔枝水”改为“带着一班小伙子，成群结队摘果去，珠江两岸歌声起，万艇千帆，载荔枝”改编后，这首曲对情感的表达更为含蓄，文字风格也得以提升，使得整个格调清新、短小精悍，节奏轻盈明快，充满了嬉戏感，成了一首欢乐的颂歌，成功地把岭南人豪情好客的形象刻画出来；把荔枝送至四海也体现出岭南人远大的目光，加深了这首曲的思想深度。
潘邦榛先生认为，这首曲之所以能够受到大众的欢迎是因为陈冠卿先生以“七字清中板”为基调，加以改化糅合听众耳熟能详的小曲和牌子，经过巧手剪裁加工，再以新制的曲谱穿插其间重新组合，才造就了这首脍炙人口的经典名曲。
图4.读者积极提问互动环节，发言观众表达了对潘老师的崇拜和期待下一次粤剧粤曲相关的讲座；同时也有观众表示对粤曲编剧人才传承的担忧，希望粤剧粤曲能够传承下去图5. 结束后，潘老师为读者赠送图书并签名图6.潘老师与部分读者合影延伸阅读推荐粤韵倾情——粤剧粤曲赏析责任者：潘邦榛著出版社：羊城晚报出版社索书号：J825/481馆藏点：广州人文馆•广州地方文献、社会科学图书二区>>>>预告2【粤剧粤曲大家谈第24期】漫谈粤曲的文学性与音乐性欢迎关注广州人文馆微信公众号。
