本
文
摘
要
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姜文在《太阳照常升起》中倾注了巨大的心血，最终却因为晦涩的表达，遭遇了市场票房的惨败，姜文也由此下定决心，要拍一部人人都能看得懂的电影，于是，便有了《让子弹飞》的诞生。
《让子弹飞》上映后一鸣惊人，从业内专家到市井百姓，无不为影片拍掌叫好，懂姜文者，能体味到影片的深意和隐喻，而不懂姜文者，也能从酣畅淋漓的叙事中得到乐趣。
擅长艺术片和自我表达的姜文，这次在艺术和商业的天平上，找到了一个极为稀缺的平衡支点，也正如影片中的妙喻：站着，还把钱给挣了。
《太阳照常升起》中，姜文所营造的点点浪漫诗意表达，以及在叙事结构上做的特殊时空关系布局，在《让子弹飞》中已经遁去无影，姜文采用了更为直接的线性叙事，让故事的进行变得更加顺畅，也更加易于理解。
除此之外，人物对白也得到了极大的简化和提炼，一句话，往往用几个字就完成了表述。
如影片开头一段，姜文和葛优的对话：有二十万钱呢买官了买官干什么？赚钱……寥寥数语，两人就将事情原委交代的一清二楚。
这样精简的对白设计，在《让子弹飞》中俯拾皆是，同时这也让影片在视觉化呈现上，提高了剪辑密度和对切次数，片中人物往往不假思索就可以金句频出，观众尚在回味之中，场景就已完成了切换，姜文用凌厉的节奏把控，牢牢抓住了每一个观众的注意力。
《让子弹飞》用4000多个镜头，构画出一幅具有荒诞魔幻色彩的现实主义乌托邦，在这一方光影天地中，姜文尽情挥洒着自己的才情，纾解内心绚烂的英雄主义。
姜文曾说:《让子弹飞》没有什么好懂的, 它是传统戏剧那套, 也是好莱坞遵循的那套, 也是昆汀最遵循的那套。
酿诗成性的姜文，用商业类型片的框架，点缀着自己狂野且不羁的追求，他所极力表现的西部片风格，暴力美学，都演化成其构筑理想路途上的铺砖，而他所要前往和探寻的，依然是关于历史与人性的深刻反思，是众人灵魂深处的一片处女地。
让子弹飞》用大量的特写镜头，整齐划一的剪辑手法，强化了影片的视觉风格，影片频繁使用了长焦镜头，缩小了画面景深，这也让原本建构简明的背景信息，进而被虚化为一种梦境般的朦胧氛围。
就在这种如梦似幻的电影语境中，姜文用只言片语，妙解人生之难，用几声枪响，燃起内心狂欢。
白马拉火车，歌声扬山谷，对于《让子弹飞》的开头，葛优如此阐述这种场景和和追求：要有风，要有肉；要有火锅，要有雾，要有美女，要有驴！
影片开头的意境描绘，迅速将观众拉入姜文独特的电影世界，这里拥有着荒诞魔幻的色彩，九匹白马可以拉着火车奔跑，子弹也可以延时再飞一会儿，与此同时，这里又充斥着现实中 *** 的真实欲望。张麻子劫了马邦德的火车，掳走了他的夫人，当了他的官，最后还要挣他的钱。
这种用魔幻手法对现实的刻画，看似轻松写意，实则处处戳心，既有对现实的拔高，也有对现实的反映，更是交织出了一种韵味特别的黑色幽默。
黑色幽默是一种内涵极为丰富的艺术创作方法，常常用轻松愉快的口吻，描述毛骨悚然的事件，在两者的不协调中间创造幽默。
姜文是装糊涂的高手，《让子弹飞》是喜剧，更是悲剧，影片中埋设的黑色幽默惹人发笑，笑后又催人反思。
影片中充满着形形 *** 的符号，张麻子赴鹅城上任，黄四郎出城迎接却只送来一顶帽子，帽子象征着就是权力，黄四郎此举意为宣示 *** ，震慑新任县长。
张麻子真的被吓到了吗？
答案是否定的。
黄四郎此举不仅没有吓到张麻子，更是直接激发了他的好胜心，两人未曾见面，气氛就已是剑拔弩张。
乾隆年间的伸冤鼓，常年间被青藤缠绕，难见天日，意喻着鹅城中正义的长久缺席，新县长刚一进城，就要找出伸冤鼓，其目的也十分的明确。
诚如他本人所说，来这里要做得三件事：公平！公平！还是他妈的公平！
被翻出的伸冤鼓，让凉粉小贩的命运被卷入其中，两权相斗，小贩夹在其间，悲惨结局早已注定，张麻子本义想为凉粉小贩伸张正义，最终却害的他成了黄四郎的刀下亡魂。
在这样一个权斗扭曲错综复杂的时代环境中，公平凋敝，正义黯然，任何人想要单凭一己之力，改变这个世界的样貌，往往都是徒劳的，就算张麻子手里有枪，也难以做到。
六子的死，让张麻子原本纯粹的正义感，开始夹杂着浓烈的复仇色彩，重义的张麻子，更是重情，影片对张麻子的人物描绘，也逐渐从神化的仰望角度，转而进入到人性的平视，这也让主人公增添了更多的真实感，成为有血有肉的丰满人物形象。
影片中呈现出强烈的后现代意味和去中心化的特质，姜文并没有刻意去塑造完美的英雄主人公形象，也会让张麻子在输的时候气急败坏，直至汤师爷喊出一脸败像，杀人诛心，才肯罢休，收回原本早已对准胡万的枪，以免酿成大错。
张麻子纵是拥有一身本领，却难以阻止六子，夫人，老二，老汤的相继离去，这也不断推动着影片的主题和情感，一步步走向升华，而这本来也就是一场残酷的死亡游戏，输了，就要死人。
张麻子与黄四郎多次斗智斗勇，旗鼓相当，难分伯仲，胜负往往只是在毫厘之间，可谓相当精彩。
影片中一大亮点，就是主人公均有双重身份，张麻子和县长，马邦德和汤师爷，黄四郎和替身。
这也就意味着每个人物的身份都是残损的，同时存在一定的分裂，这也为影片的戏剧化营造提供了更多的可能性。
曹雪芹的所写《红楼梦》中早有批言：假作真时真亦假，无为有处有还无。
黄四郎的替身一死，代表黄四郎的权威符号也随之消失，戏谑的是，当百姓有勇气真正冲进碉楼里，而他们所脚下所践踏的，却是一个真真实实的黄四郎。
看似强大无比的剥削阶级，当民众破除灵魂上的枷锁后，他们也不过是一张轻薄的白纸，但长期处于打压环境之下的百姓，丧失的正是捅破这层纸的意志和勇气。
姜文之所以使用了马拉火车这样的荒诞组合，有着其特殊的暗喻意义，马是农业社会的象征，而火车则是工业文明的产物，而辛亥革命一声枪响，真正的新纪元也远未到来。
先进的科学技术传进国内，但社会制度依旧腐朽落后，张马黄三人，都曾参与辛亥革命，但最终又都变成了土匪，官僚和豪绅。
百姓们绞掉了前清的长辫子，身子是先进了，可思想还停留在过去的旧时代。
张麻子发钱无能敢领，发枪无人敢领，只有几只白鹅敢在街上游荡，枪与钱，都无法将底层百姓从禁锢已久的奴性中开脱出来。
革命并没有改变社会的结构形式，只是一次暴力支持下的私有财产再分配，在这种情况下，革命也丧失了其改变社会的进步意义。
当最后黄四郎朝着张麻子扔出帽子时，代表着权力的再次转移，张麻子仰天告慰故友的亡灵，他不再挥洒豪气，强调所谓正义与公平，因为他深知，他无法改变鹅城百姓的命运，消灭了一个黄四郎，他走后鹅城还会出现下一个资本权贵，而底层民众也将继续被压迫，被奴役，这不过是一次短暂的财富平分，真正的所谓公平，就算到西历2018年，似乎也还未到来。
在影片的结尾，一帮麻匪带着一位姑娘去了上海，而张麻子身骑白马，飘飘然离开了这个曾给予他爱与恨，挫败与荣光，毁灭与梦幻的鹅城，他心之所向往的，是一个理想中的乌托邦，而他所将踏入的，依然是一个冰冷的现实世界。
正如此时他所望见的，依然是一个马拉世界的荒唐世界，那群欢笑的人们，依旧歌唱着《送别》这首歌谣，只有张麻子一人，又将踏上了孤独而漫长的流浪之途。
久石让作曲的《太阳照常升起》响彻云霄，余音袅袅，姜文马蹄奋疾，奔着既黑暗又光明的远方前去。
