本
文
摘
要
“爱他，就要囚禁他。”
当你爱上一个现实中永远无法得到的人，你会考虑把他监禁起来，剥夺自由、与世隔绝，以此让他爱上你吗？
这种离经叛道的行为，正是“禁室培欲”系电影的基本情节。作为影史上饱受争议的题材，吸引了无数导演挥洒才情，也让不少影迷趋之若鹜。
那么，如此离奇的感情观，背后究竟有什么原始动机？剥开猎奇与 *** 的外衣，又是否能带来更多的观影趣味？
我将从众多“禁室培欲”电影中，挑选出十部最有代表性的作品，力求面面俱到，涵盖尽可能多的种类，剖析这种囚笼中的爱与性。
《蝴蝶春梦》（1965年）
《蝴蝶春梦》改编自1963年出版的小说《收藏家》，开创了“禁室培欲”系作品的经典模式。
本片讲述了一个庸碌寒酸的税务所小职员弗雷迪，最大的爱好是收集蝴蝶，偶然中了巨额奖金，将暗恋已久的女孩米兰达，囚禁在自家地下室中。
米兰达醒来后，发现身处陌生地下室之所以说经典，是由于本片将“禁室培欲”系作品，与常见的绑架 *** 类 *** 彻底剥离开，有了本质区别。弗雷迪囚禁米兰达后，并没有占有她的身体，反而彬彬有礼，将她作为贵客对待，尽可能改善她的居住环境，买来昂贵的化妆品和衣物，以及米兰达热爱的艺术类书籍给她解闷。生活上的要求，更是有求必应。
正如弗雷迪所说，他尊重她，源于他爱她。
可这真的是“爱”吗？弗雷迪带米兰达参观自己收藏的蝴蝶标本时，米兰达就尖锐地指出：他囚禁她，正如他用大头针将蝴蝶标本钉在相框里，自己不过是他的另一种藏品而已。
深知弗雷迪不会放自己走，米兰达主动 *** 他，以求一线生机。这次巨大的冒险，让她得知了弗雷迪性无能的秘密，也彻底失去了他的尊重。她的结局，就此注定。
性学家早就发现，控制欲与 *** ，事实上是一体两面，呈正相关。换句话说，控制欲正是一种不涉及性器官的 *** 表达。对于男性来说，为了克服性无能带来的自卑感，转而从控制欲上寻求性自尊，这就解释了“禁室培欲”的基本动机。
《花与蛇》（1974年）
作为老牌虐恋 *** 片，《花与蛇》的男主角桐诚和《蝴蝶春梦》中的弗雷迪一样，面对女性就会不举。他接到社长委托，要绑架高贵的社长夫人静子，再将其 *** 成 *** 。
静子被囚禁在狭窄的斗室中，从贵妇到 *** ，完成了圣性与淫性的完美整合。而作为她的 *** 者桐诚，也在极富冲击力的爱欲中，治好了不举的毛病，充满自信，不再受母亲控制。
前面已经提到，控制欲是 *** 的另一种表达。桐诚的母亲与儿子并没有不伦关系，然而，她对儿子扭曲的占有欲，以及对静子疯狂的嫉妒，显然已经违背常理。为了从静子身边重新夺回儿子，她不惜设局，重创儿子的精神，令他再次不举。
“禁室培欲”系作品中，特别吸引我的部分在于，囚禁者与被囚禁者， *** 者与被 *** 者，看起来泾渭分明，其实不尽然。
《蝴蝶春梦》中的弗雷迪，在囚禁米兰达的过程中，从一个单纯渴慕心上人的自卑青年，黑化成真正的女体收藏家。
《花与蛇》中的桐诚，在 *** 静子的过程中，从母亲设置的病态牢笼中挣脱，在另一个成 *** 性的爱与性中，完成了真正男子汉的蜕变。由此可见，表面上是桐诚 *** 了静子，事实上也是静子 *** 了桐诚。
《索多玛120天》（1976年）
《索多玛120天》取材于18世纪法国作家萨德的小说，影片讲述了二次大战末期的意大利，四名法西斯在小城索多玛，成立“萨罗共和国”，将18位青春美貌的少男少女囚禁在城堡中，使出各种残忍恐怖的手段，在120天的时间里尽情淫乐。
本片由于挑战人伦底线的暴行，以及惊世骇俗的情节，甫一问世，就成为禁片中的禁片。少有人注意的是，电影在令人极度不适的表象下面，包含丰富而深刻的政治寓意。
正如电影的原名《SALO》，导演将影片的背景，从萨德原著中的18世纪法国专制王朝，改为二战末期，由墨索里尼创建的法西斯傀儡政权——“萨罗共和国”。这个仅仅维持了十九个月的短命王国，却是法西斯最臭名昭著的一段史实。据统计，有72000人惨遭屠杀，40000人被截肢，大量的人被送入集中营，无数男男女女被玷污。
“萨罗共和国”是意大利人极力想忘却的一段历史，而意大利籍的导演帕索里尼，却将这一历史暴行，与萨德的小说的色情内容结合起来，还邀请法国著名学者罗兰•巴特参与编剧，形式上采取了《神曲•地狱篇》的圈层结构，造就了电影史上难以磨灭的篇章。
《索多玛120天》的独树一帜，不仅由于打破禁室培欲的“一对一”模式，变为“多对多”，更在于其鲜明的人文表达——疯狂和黑暗的历史不容忘却。
《危情十日》（1990年）
《危情十日》改编自斯蒂芬·金的小说《头号书迷》，讲述作家保罗在暴风雪中遭遇车祸，双腿骨折，被他的狂热书迷安妮救回家中，一开始悉心照料，随后暴露出偏执和残忍的本性，将他囚禁在人迹罕见的小屋中。
作为这份影单上唯一的女性施暴者，即便放眼所有惊悚电影，安妮的角色塑造也堪称经典。中年发福，没钱没事业，情路坎坷，幻想自己是小说女主角，在男一和男二的追求间摇摆不定……
突然间，疯狂崇拜的偶像来到家中，与自己朝夕相处，怎么看都是玛丽苏式的浪漫开场。于是她囚禁他，妄想日久生情，让保罗爱上她。另一方面，她恨他写死了自己最喜欢的小说角色，要亲自编大纲，让他重写。
不说前一条，就说把作者关小黑屋，按读者的想法重写，想必众多小说爱好者都和我一样，想起那些死掉的心爱角色，忍不住哈哈大笑拍手称快。当然，这属于违法行为，请勿模仿。
与男性囚禁者或多或少对性的需求不同，女性囚禁者更注重纯精神层面的 *** 。因此，男性被囚者虽然免去了失身的危险，却要忍受女囚禁者喜怒无常的脾气，靠绝佳的把妹技巧，才能在女方的作天作地中求生。
据我观察，这也挺难的。
《捆着我，绑着我》（1990年）
如果这份影单的主角们聚在一起，交流禁室培欲心得，我敢保证，大部分人都会跪在本片男主的脚下，高呼“大神！”
不为别的，就因为他的事迹，堪称“禁室培欲”完美范本：囚禁爱慕的女子，短时间就让她爱上自己，甚至被人救走后，自愿回来找他，还顺利说服自己的家人接受这个绑架犯。从此以后，一家人幸福快乐地生活在一起。
而主角里奇，会潇洒地表示没什么，只要真心爱她，尊重她，愿意为她付出一切就行。说完之后，露出安东尼奥·班德拉斯式狂野性感的微笑，并且适当展示了下充满阳刚美的诱人肌肉。
好吧，这个看脸的世界。
跟其他人不同，里奇在囚禁爱慕的色情女星玛利亚之前，就跟她有过 *** （当然还是看脸）。这一夜之后，他狂热地爱着玛利亚，想跟她结婚生子。于是闯入她的家中把她捆绑起来，让她了解他之后，来爱上他。
还有一点不同，有些男性囚禁者不碰对方，是由于性无能，而在上图，里奇即便 *** 焚身，也能克制自己。这时玛利亚实际是装睡，她很清楚对方的状况，这也为将来的美好结局打下基础。（不，还是看脸）
里奇3岁时就被送到孤儿院，与家人分离。片尾他失去玛利亚后，独自来到已经荒废的故居，他曾跟玛利亚提过这个地址。没想到会在这里遇上她，她还要给他一个新家。这样的狂喜与感动，似乎更接近爱情片，而非禁室培欲片了吧。
里奇当之无愧，完成了禁室培欲系男主向爱情片男主的华丽转型，无怪乎其他同行羡慕嫉妒恨了。
《禁室培欲》（1999年）
这部电影的本名是《完全なる飼育》，望文知意，被人翻译成高度概括的“禁室培欲”，从此以后，这一类电影终于有了自己的字头。
43岁的中年男人贞义，被妻子抛弃后，绑架了女高中生邦子，想由此获得真正灵肉合一的完美 *** 。既然是灵肉合一，他当然不会在对方不情愿的状况下施暴，反而对她非常好。
在日复一日的朝夕相处中，两个同样孤独的人，渐渐彼此吸引。真正的转折点，是两人一起去温泉旅行，贞义自愿戴上原本用来铐住邦子的手铐，邦子明明已经转身走出了酒店，却还是选择回到贞义身边。自此，爱与性的交融开始。
与其他男性囚禁者的性无能不同，贞义最大的问题是爱无能。他一生都在渴求真正的爱，但他偏偏不懂如何去爱。年轻时他爱慕一个女性，追求她的方式就是 *** 她，最后虽然与她成婚，却在十多年的婚姻中饱受妻子的怨恨。
这次也同样如此，他绑架了这个女高中生，虽然没有侵犯她，但也剥夺了她的自由和选择。直到他重新把自由和选择放到她面前，他们的身份和地位才真正平等，没有囚禁与被囚禁，只有爱与被爱。
最后他被捕，主动要求被判死刑或终身监禁，因为他无法忍受失去她。反而是这位受害者，极力为他争取减刑。
你可以说这是斯德哥尔摩综合征，但别忘了，心与心交换的本质，就是自愿套上对方的枷锁。
《挑逗性谋杀》（1999年）
《挑逗性谋杀》讲述了一对年轻人杀人后逃到深山，饥渴难耐的情况下，闯进一个猎人的屋子，遭到囚禁的故事。
影片一开始，这个青春 *** ，在女孩的引诱下，为她杀死了一个侵害过她的同学。能为她杀人，可见他的感情之深，然而他一直不举，也就没有实质性的发展。
这个猎人恰好是 *** ，对女孩不感兴趣，长期关在地牢，反而把男孩栓在身边，朝夕相处一起生活。男孩为了两人的生命安全，不得不委身于猎人。结果惊奇地发现，不举的毛病不治而愈，这才明白了自己的性取向。
后来男孩趁猎人熟睡时，带女孩逃走。警察找到他们，女孩被击毙，男孩被捕。猎人也因为牵涉这件谋杀，遭到审问。男孩拼命想为猎人脱罪，表明他与谋杀无关，其揪心的痛苦，换来猎人幸福的笑容。
片名所指的“挑逗性谋杀”，其实有两层含义，一是女孩 *** 同学，为男孩杀掉他创造机会；二是他们被囚禁后，商量由男孩去引诱猎人，趁机杀掉猎人以便逃脱。
第一次男孩照办了，为一份没有性冲动的“爱情”；第二次，男孩没有照办，明明可以杀掉猎人，还是选择不伤害他，甚至为了他的安危歇斯底里。哪一种更接近真正的爱，不言而喻。
《弓》（2005年）
《弓》较为特殊的一点是，有囚禁的实质，但没有囚禁的形式，而且当事双方也不认为彼此是囚禁关系。一位年过花甲的老人收养了一个七岁小女孩，将她带到船上抚养，约定等到她十七岁时，两人就结婚。
转眼十年过去，少女从未离开船上一步，一是爷爷不许，二是她本来就喜欢船上。眼看离结婚的日子越来越近，爷爷越发疼爱她，从没对她无礼；她却与来船上钓鱼的年轻人相爱，相约逃回陆地。
绝望的老人将船的绳索套在脖子上，随着少女驾船远去，绳索也越勒越紧。少女于心不忍，抛下年轻人，大哭着回到老人身边，要与他完婚。
与《捆着我，绑着我》和《禁室培欲》不同，少女自愿回到囚禁者身边，显然不是因为爱情，更多的是一种亲情的眷恋和不舍。导演也很清楚这一点，在两人完婚后，用充满象征意义的手法，处理两人的情欲：老人跳海自杀，死前向天空中射出一箭。在他死后，这支箭落在少女腿间。
弓箭，曾是保护少女贞操的武器，也是安抚少女孤独的乐器，在这里，更成为与少女交媾的性器。
《狗牙》（2009年）
《狗牙》更贴切的翻译应该是“犬齿”，是指父母教导子女：“只有犬齿脱落才能离开家。”这部电影将“禁室培欲”的领域，拓展到父母与子女，讲述了三姐弟在父母的监禁下，从未离开过家，没有电视和书籍，完全由父母构建了他们的世界观，例如：
“僵尸”是一种黄色小花；“电话”是指调味瓶；遇到危险时就趴在地上发出狗叫；“猫”是吃人不吐骨头的野兽；舔对方身体表达喜爱；以及兄弟姐妹可以 *** 。
为了满足儿子的性需求，父母找来 *** 女郎，发现这个外人可能把外界的真相告知子女。于是辞退了她，让儿子从姐姐或者妹妹中选一个人，来满足 *** 。
在令人瞠目结舌的 *** 情节中，这个微型极权社会的运作规则，也让人升起阵阵寒意。“禁室培欲”的本质是剥夺，在失去自由、失去选择的情况下，原本不可能的事也会变成可能。这就是囚禁者在密闭空间，运用权力法则的核心。
在这种剥夺的不平等状态中，父母作为统治者，他们的意志就是最高意志，子女所能做的，只有服从和仰视。
《狗牙》的故事，让人想起奥威尔。
《米夏尔》（2011年）
《米夏尔》将“禁室培欲”的题材拓展到 *** 犯罪。米夏尔将10岁的小男孩沃尔夫冈，囚禁在地下室中，用以满足他的性需求。虽然生活中频频有女性向米夏尔示好，他却无法行人事，只有年幼的男孩才可以引发他的 *** 。
小男孩沃尔夫冈对这件事似懂非懂，他白天被关在地下室，像普通孩子一样写写画画玩耍，晚上却要陪米夏尔睡觉。从他阴郁的表情来看，他是将这份痛苦封闭在内心。
有一段情节令人印象深刻，米夏尔学到一个电视剧里的下流玩笑，他解开裤子，拿着刀问沃尔夫冈：“你想被哪个插？”
沃尔夫冈连头也没有抬，回答说：“刀。”
性意识的逐渐觉醒，让沃尔夫冈决心逃离这样的生活。他机智地用热水壶烧开水，趁米夏尔进来时泼到他脸上。虽然还是被抓回来，但米夏尔的脸部和眼睛严重烫伤，在去往医院的途中，车祸身亡。
米夏尔的母亲到家里来收拾遗物，发现了沃尔夫冈。离开囚室的小男孩将如何面对接下来的人生？电影在这里戛然而止，否则，又是一部男童版的《房间》。
本片和《弓》类似，都可算作幼年养成系“禁室培欲”，而这两部电影的结局大相径庭，原因就在于囚禁者是否利用了成年人的身份，对孩子造成侵害。
爱情与其他感情的最大区别，就在于独占性和排他性。“禁室培欲”这个题材，作为独占性的病态表现，之所以在影史中经久不衰，正因为弥补了无数人在生活中“爱而不得”的遗憾。
在现实范畴，这种行为是法律和道德都不容许的；而在艺术范畴，不妨放下道德束缚，从猎奇与 *** 之外，观察囚禁者与被囚禁者，在禁室的培养皿中，其爱其性处于骤变的未知漩涡，充满了人性的审视和深远的趣味。
