本
文
摘
要
要说最近最受争议的电视剧，《上阳赋》一定榜上有名。
整部剧虽然制作精良、戏骨云集，却在刚开播时，遭到了网友疯狂吐槽：
38岁章子怡演15岁少女，36岁杨祐宁演19岁少年，65岁赵雅芝演40出头的长公主……这不是“全员装嫩”吗？
可偏就是在这样的情况下，却有一个人，因为恰如其分的表现力，得到了几乎所有人的认可。
这个人就是章子怡的“父皇”——于和伟。
于和伟是谁？
他是《军师联盟》里霸气的曹操，是《三国》里宽仁的刘备，是《楚汉传奇》里威严的秦始皇，也是《宠爱》里笨拙不擅表达的爸爸。
甚至因为同时演过刘备和曹操，江湖上现在都流传着一句话：
“今天下三分，于和伟独占其二。”
于和伟也因为入木三分的演技，被网友誉为“叔圈宝藏”。
不过很多人都不知道，在成为“宝藏”之前，于和伟其实“水逆”得厉害，不仅因中考失利复读了1年，还在剧团跑了6年龙套。
但于和伟却特别感谢曾经的这段经历，甚至还“大言不惭”地说：
“不忘来时路，才能初心无悔。”
这样的他，是怎么一步步走到今天的？
认识于和伟的人都知道，于和伟是一个很重感情的人。
每次回家乡抚顺，他都要见一见亲人和朋友，聚会也几乎都是他请客；
因为惦记“儿时的味道”，他会去三哥的早餐铺，帮吆喝卖包子；
毕业多年，他一直和恩师保持联系，每次回去都大包小包地带礼物，甚至会在听到老师年迈迟缓的声音时，怅然泪下，自责最近怎么没多去探望他。
讲真，现在娱乐圈很难看到这样的明星了，不仅重感情，还满身的烟火气。
于和伟为什么如此“另类”呢？
这还得从他的成长经历说起。
1971年，于和伟出生在东北的一个贫苦家庭。
作为家中最小的孩子，于和伟从一出生，就备受哥哥姐姐们的宠爱。
然而，在那个并不富裕的年代，维持一家十几口人的生活谈何容易？
尤其是于和伟3岁那年，父亲过世，让这个本就拮据的家庭雪上加霜。
为了补贴家用，母亲每天都起早贪黑地卖红薯，哥哥也辍学去打工了。
在这种环境下长大的于和伟，除了更加懂得生活的不易，也深深体会到了亲情的可贵。
“姐姐哥哥特别呵护我，我说我要吃茶叶蛋，就上来；我要喝豆腐脑，就端上来。”
守望相助的一家人，从不吝啬给予温暖和爱。
15岁那年，于和伟遇到了自己的恩师——吴红斌。
在吴老师身上，于和伟再次感受到了家人般的温暖：
吴老师不仅体恤于和伟家庭困难，申请从自己的工资里扣他的学费，还很关心他的成长，课余时间常找他谈心、辅导功课。
有一天课间，于和伟突然收到了吴老师送的一张贺卡和一支钢笔。
他打开贺卡一看，只见里面写着几行字：
“于和伟，祝你生日快乐！努力学习，加油，争取考出好成绩。”
这让从来都过不起生日的于和伟，内心感动无比。
为了不辜负老师的期望，他狠下功夫、刻苦学习，最终以优异的成绩毕业了。
很多年后，于和伟说：
“现在想想，我对老师的感情和依赖，是有对父亲的感情在里面的。”
当年老师送的钢笔和贺卡，他一直珍藏在身边。
迷茫的时候，拿来看看，想想那些曾经的温暖，想想得到过的鼓励，心里就充满了力量。
很多人都说于和伟是一个很重情义的人，这样的性情与其说是上个世纪大家庭潜移默化的影响，不如说是他从一次次“被爱”的感觉中，逐渐养成的。
这样的性情提醒着他，即使走得再远，也不要忘记来时的路。
专科毕业后，于和伟考进了抚顺话剧团，彻底圆了自己的演员梦想。
“演员最吸引我的地方在于成为那个人，我喜欢这种状态，可以进入到别人的生活里。”
然而，理想很丰满，现实很骨感。
第一次进剧团拍戏，于和伟就栽了个大跟头。
因为没有经验，他紧张得不得了，不仅说台词满口大东北碴子味，而且整张脸都抖成了筛糠，十分滑稽。
一旁的导演看得火冒三丈，忍不住在吃饭的时候质问他：
“抚顺话剧团是专业团体，但你怎么这水平？！”
这让于和伟听得难堪极了，为了掩饰自己的尴尬，他伸出筷子想夹菜，却被导演“啪”一把拍下：
“没说完你吃什么吃！这样吧，你说个四是四，十是十，十四是十四，四十是四十。”
东北话平翘舌不分，这话于和伟哪讲得出来？
他拗脾气一上来，把筷子一丢，转身就走了。
被导演当众质疑，于和伟的内心肯定不好受。
整整好几天，他把自己锁起来，在心里不断问自己：
“我到底还想不想干这一行？”
答案当然是肯定的。
既然这样，自己将来要怎么学习？想做什么？又想做到什么程度呢？
在对自己的不断“逼问”下，于和伟终于领悟到：一个人光有梦想还不够，还得有能力。
从那以后，于和伟开始随身带着一本《新华字典》，利用一切碎片时间去翻字典，纠正发音。
就这样整整花了1年的时间，于和伟终于纠正了自己的口音。
1992年，为了更加系统地学表演，于和伟考上了上海戏剧学院。
没想到，刚上大一，他就因为演技稚嫩，常常受到老师批评。
于和伟再一次拿出了当初话剧团看《新华字典》的执拗。
他虚心接受老师对自己的批评，并不断反思，不断琢磨提升自己的演技。
“这一行竞争很激烈，挫折感会考量你的坚韧，锻炼你的成长，逼着你去思考。”
很快，从大二开始，于和伟的能力终于得到大家的认可，他也成了班里的优等生。
然而，尽管已经小有成绩，于和伟最念念不忘的，还是当初那个把自己骂得下不了台面的导演。
后来，通过从前的同事，他终于和这名导演见了一面，并说出了自己多年的感谢。
“我觉得这个人物的出现很重要，在那个重要的时期，他是推了我一把的人。
人要学会反思，要感谢那个曾经因为他让你获得更多人生经历的人。”
脱尽情尘消息在，芦花江上月明秋。
其实，从剧团小演员到成为专业演员，让他挂怀的事情，又何止这一件呢？
他不断回望，不断自省，只为更好地前行。
毕业后，于和伟加入了南京前线话剧团。
因为是被话剧团点名要去的，所以他踌躇满志，以为自己的“高光时刻”要来了。
可他哪里能想到，之后的6年，他一直在话剧团里耍大旗、跑龙套，一个重要角色都没演到。
更让他难受的是，很多时候，他4点钟化好妆去候场，不是被导演放鸽子，就是就被后期剪掉了。
每当这时，他只能巴巴地望着舞台上的演员，心里特别沮丧。
这样的日子，于和伟整整坚持了6年。
被冷落的时候，于和伟不断安慰自己：
“世界不会为你改变，你只有改变自己，你把自己改变了，你才会觉得世界跟你融合了。”
没戏演的时候，他就搬一个小板凳，守在舞台边上钻研别人表演，哪场戏该用什么眼神，哪段台词该做什么表情……从学习模仿，到自成一家。
而在这段煎熬的时间里，他也悟出了一个道理：想要把一件事做好，就一定要付出足够的时间，去慢慢打磨。
6年后，于和伟终于迎来了事业上的转机。
2003年，他参演了《历史的天空》，凭借大反派“万古碑”，成了高希希导演的御用男配。
2年后，为了演好《大宅门》里因争家产落败而发疯的白占安，他豁出形象，对着镜头狂吐唾沫、把大便当钱数……深刻演绎出了宅门大家族里人性的凉薄。
之后，于和伟一路开挂，先是凭借《三国》里的刘备被观众所熟知，后来还因为参演《我不是潘金莲》，一举拿下金鸡奖最佳男配角。
2017年的《军师联盟》，更是于和伟人气的顶峰。
在剧里，他把曹操果决中的机敏、狠辣中的情义刻画得入木三分，让观众惊呼“曹霸霸再世”！
剧里有一个细节，曹操边吃饭边审案，面片掉在身上，他直接捡起，放到嘴里。
等吃到碗里只剩残渣的时候，他大手一挥，又让仆人向碗里冲了些水，就着水喝下了残渣。
这个细节，是于和伟和导演讨论后加上去的，因为他在查阅史料时发现，曹操是一个生性俭朴之人。
“他家里挂的幔帐长达11年不换，一洗再洗，洗得变了颜色。”
曹操这一面，在很多影视作品中常常被忽视，但于和伟却为了丰满人物形象，把它加入了电视剧里。
他也因为这一角，获得了上海电视节“白玉兰奖”最佳男配角。
一时之间，鲜花和赞誉纷至沓来，但于和伟却并没有得意忘形。
“我不在乎除了表演本身之外的很多东西，因为这些东西跟表演没有很大的关系。
我的初心一直是，做一个好演员，去塑造好的角色。”
从寂寂无名的小演员，到公认的“演技派”，于和伟从来没有忘记，自己为什么出发。
知乎上有人问：“如何评价演员于和伟？”
有人用一句话精准概括：
“戏里戏外都透露出一种绅士风度。”
如今的于和伟，早已成为圈内“老戏骨”的代名词，他用自己的精湛的演技，征服了无数观众。
这样的他，也终于印证了自己早年说过的一句话：
“在所有的赞美中，我不太在意‘教科书般的演技’这样的赞美。我更期盼有一天，有人说‘于和伟这个演员的修养真不错’。
因为‘演技’是一个演员的基本素质，但‘修养’是比较高级的东西，它藏着我们读过的书、走过的路。”
曾经，他带着家人和老师的期望，去追逐自己的演员梦，不断遭受质疑、打击后，才有了今天的成绩。
回首生命的每一个阶段，他都不会忘记停下脚步，进行自省和反思。
过往的经历，赋予他的从来不止高超的演技，而是对自我的鞭策，和一颗感恩的心。
也正因如此，他才能不忘初心，亦不负故人。
现在的社会里，多少人 *** 澎湃踏上征途，为了完成梦想，为了给家人更好的未来，最后却被名利绊住脚步，被挫折磨蚀了热情，变得面目全非。
这个时代太强调追赶，以至于很多人都在不断的消耗和同化中，弄丢了初心。
坚持不下去的时候，不妨回头看看，想想背后站着的人，想想自己的成长，想想当初为什么出发。
就像《庆余年》里说的那样：
“知礼义，守仁心。危难时坚心志，无人处常自省。”
