本
文
摘
要
在万众期待之下，《由你音乐榜样》这档打歌节目终于播出了。
“万众期待”，听起来是一个场面话。但正如我此前在知乎网上关于《由你音乐榜》所写到的，因为TME平台的版权积累、用户层级规模的超高占比的覆盖面，“由你音乐榜也许是中国流行音乐产业史上最有机会成为指标性的To B榜单”，而在该榜单里贡献20%权重的（按榜单及榜单配套打歌节目上的点赞数统计），在整个榜单里重要程度仅次于播放指数加权。所以，这究竟会是一个怎样的节目呢？
首先，我们也许先要来了解一下，到底什么叫“打歌节目”？
最早可追溯至1981年，美国维亚康母集团旗下的MTV音乐台创立。当音乐配以和其相呼应的、精心拍摄的画面，以及歌手盛装打扮后的舞蹈和表演，音乐的传播便从商业广播电台走向了多媒体化的各端，电视成为了唱片业推广链条里举足轻重的载体，迈克尔·杰克逊也正是因为其绚烂的MV成为80年代Icon；随后，日本的流行音乐也借助电视广播网的蓬勃发展而开启了他们灿烂辉煌的90年代。那时候，日本的观众无论何时何地扭开电视机，几乎都能看到歌手们在电视节目里，无论是演唱他们的最新歌曲，还是参与各种插科打诨的综艺——得空也还是要给自己的新专辑打歌。这一传统延续至今，AKB48作为东京秋叶原的地方偶像却能创造日本偶像界神话，依靠的正是东京都辐射全日本的电视广播网能量；到了新世纪，以“娱乐产业振邦”的韩国实现了音乐节目的升级，各家电视台不仅推出了自己的专属打歌节目，通过自建舞台，每一集邀请新发片的歌手前来现场演唱他们的新歌，并引入了音源播放量、粉丝应援等各种互动参与方式，构筑了偶像与其作品自成体系的推广平台。其中，SBS电视台的人气歌谣、KBS的音乐银行以及Mnet（即《创造101》的原版制作公司）M!Countdown是观众最多、且最具影响力的三大打榜节目。
一言以蔽之，“打歌节目”是建立在整个音乐传播链条上、给予新发片艺人曝光的舞台。而这种舞台，一直以来都是中国流行音乐产业中极度缺乏的。
曾有一次，年底某卫视的跨年演唱会，张艺兴登台表演他的歌曲《Sheep》。电视机前，太太问我：张艺兴原来会唱歌？我说，是呀，这首歌还是他自己写的。太太表示诧异，我便说：中国的歌手最惨的地方就是，没有舞台。你说，张艺兴难道要在《极限挑战》来唱这个吗？可如果是在日本，可以有《MUSIC STATION》；在韩国，你可以去M!Countdown》。反正，电视台会把台子搭好给你，你要在上面干什么，表演什么，你圈到多少粉，这就是你的本事。
这也是打歌节目的核心：量级足够的、专注的、不被其他因素干扰的音乐曝光。
回到《由你音乐榜样》。节目迄今已播出两集，上面既有张艺兴、ONER这样的人气偶像，也有像HUSH这样的带着独立气质的音乐才子。让我觉得稍感诧异的是：这是一档直播节目。同类型节目全都是录播，包括直接对手爱奇艺的《中国音乐公告牌》。采用直播的方式，对现场转播技术等的需求不必说，但这也给《由你音乐榜样》带来了直接的高收益的看点。在直播平台QQ音乐、酷狗音乐上，观众可实时进行点赞互动，这为节目增加了极大的玩法可能性。如“一位公约”，每期开始前表演嘉宾会先行选择，承诺如获得打榜舞台第一后需要履行的粉丝福利，第一期ONER的一位公约是动物头套，第二期张艺兴则是奶牛睡衣，这样的设置对 *** 粉丝参与、并把每周的打榜舞台当做一种固定的收看习惯均有巨大的裨益。
直播结束后，录播除了覆盖TME旗下的QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐三大在线音乐平台，并在腾讯视频、东方卫视上线。除了播出矩阵的广度之外，这时，打歌节目的本质也给体现出来了：获得当周的“一位”能够在未来的一周里获得更大权重的推荐资源，比如你现在打开QQ音乐，在最抢眼的Banner位，均是第二期的一位，即张艺兴的新专辑主打歌《梦不落雨林》。
这也可印证我之前所写的：
“此前，腾讯的老对手、爱奇艺上线了《中国音乐公告牌》节目。非捧一踩一，这样的一个所谓的‘打歌节目’，其根本就是无根草。爱奇艺根本不具备音乐用户的属性，看起来他们做了一些‘嘻哈’类的节目，好像跟音乐沾一点边，但实际上，你看整个音乐消费链条上的，所有的版权、用户，都在哪儿呢？没有音乐基础的内容和用户，就这么做了一个头部效应的节目，这不就是空中楼阁吗？相比之下，由你音乐榜为其‘打歌节目’赋予了20%的高权重，虽有Billboard年度榜单的一些参考，其也属于TME整个音乐闭环的一次实验和冒险。当然，头部内容值得这样的冒险。它有足够的曝光，也能够作为整个榜单的高光落地内容，向外进行聚焦和传播。”
值得一提的是，《由你音乐榜样》的播出平台还包括M!Countdown（MCD）——对，你没看错。过去只有韩国的节目进口中国，鲜有中国的节目反向输出的先例。我们听了很多的J-POP、K-POP，也是时候让一衣带水的邻邦听听我们的C-POP？而TME依托整个集团强势的分发资源，让其打榜舞台可以在韩国最具影响力的音乐电视台登录了，在MCD里增设的“Chinese Weekly Best Song”环节中，让张艺兴、ONER等代表了当下中国最受年轻人欢迎的流行音乐可以和BTS、Twice在同一个平台上被关注的机会。
流行音乐在每一个年代里均是最具渗透力的染色剂，能够在悄无声息里影响年轻人的所思所想，若说《由你音乐榜样》可让中国流行音乐打入海外市场也许为时尚早，但这依然回归了其打歌节目的宗旨：曝光，曝光，再曝光。
而在第二期《由你音乐榜样》里，我们还出乎意料地看到前阵子刚发片的日本次世代歌姬中村月子。由Lambsey成员井上慎二郎担任制作人，凭借重新演绎的组合Lambsey名曲《PLANET》，这首歌在中国的各短视频平台受到了广泛的欢迎。
在《由你音乐榜样》里，中村月子来到现场演唱该曲，井上慎二郎则在一旁轻轻奏起吉他，此情此景意味着，这绝对不是唯流量论的节目；只要是值得聆听、被大家喜欢的好音乐，无论其国籍、文化背景，都可能会出现在这个舞台上获得TME整个传播矩阵的推荐。在最新公布的第三期打榜舞台名单中，我们甚至看到了话题性女团3unshine、日本idol航母AKB48 Group的名字，她们也许并不参与打榜，仅作为表演嘉宾出现，这多元的内容呈现也意味着《由你音乐榜样》具有其独立意义上的审美标准和国际流行视野。
文末，忽然想起这么一件事：许多年前，我和另一位评论人梁欢在网上舌枪论战，其认为“《中国好声音》这样的节目办上几届，中国人的音乐审美将得到极大提高”。对此观点我表示不置可否，因为我深知，以过去华语唱片业数十年最优秀的经典作品进行翻唱改编，其借助的大众对经典作品的熟悉度、亲切感的势能。但其本质是消耗性的，且不说唯高音论、苦情牌等综艺节目效果，如果仅是对老歌的反复利用，而对流行音乐产业的造血、新作品的曝光鼓励没有帮助的话，这一切都不会形成正向循环，也是我常用的“空中楼阁”的比喻。但对于《由你音乐榜》和《由你音乐榜样》来说，其评选标准及鼓励导向均是以新作品的传播为目的，从传播端反向鼓励制作端的生产力释放。所以，要我来说，“《由你音乐榜》和《由你音乐榜样》办上一年，中国的流行音乐产业环境将得到极大的改善”，这才是正道呢。
