本
文
摘
要
不要怀疑这种上世纪八九十年代的官推偶像的实力
青春年少的毛阿敏老师，长相大方、身材高挑、更有把定海神针般的嗓子，她自己都坦言“那些年，晚会压轴都腻了！”别人说这话是装B，她说这话是没人有半分质疑
毛阿敏老师就是情感王者
有些歌手憋着拉屎的劲儿嗷嗷了半天，台下的观众还是一脸冷漠；有些歌手虽然唱着华丽的歌词，但哼哼唧唧就像无病 ***
这些歌手都缺乏与观众的情感共鸣
现在的营销号、大V动不动就分析唱了几个高音到了哪段，用了啥技巧，有啥国际范儿，歌曲包含什么新潮思想。但忽略了广大群众的需求，他们看这一长串，可能会觉得这谁害挺厉害，再去听这歌，问他好听吗，大部分都觉得不好听
让群众感觉好听必然是要有情感共鸣的
毛阿敏老师唱歌，特别能让人感受到朴素、真挚、但又很感动
她的歌，换个人唱，就不是那味儿，只有她能把煽情变真情
比如《烛光里的妈妈》里有句“哦，妈妈，烛光里的妈～妈～～”，我其实能想象得到别的歌手如果唱这个“哦，妈妈”会有多么做作，像是那种平时不孝顺父母，还老去ktv唱感激父母歌的作男作女。但毛阿敏老师唱的话，那就真的是一个女儿热烈而又真诚地表达对母亲的感激
再比如《绿叶对根的情意》，这个更好比较了，前两年有个叫金炜玲的总出来蹦跶，言必称她是这首歌的原唱还是金奖获得者，但谷建芬更喜欢毛阿敏，让毛阿敏去南斯拉夫比赛，本来属于她的荣誉被他人一朝夺去。乍一看，让人觉得还挺厉害的，然后去听了她那个版本的《绿叶对根的情意》，我的天，就是个超弱版韦唯，那一蹦一蹦的唱法，可能高音是有了，但听下来只让人记住她的大嗓门了。（不过也有可能是未受专业指导的原因，但这个版本真的是不咋滴）大胆猜测一下，如果当时不是毛阿敏老师这种强大的情感输出，这首歌会在人生地不熟的外国打动人心吗，这首歌会成为“大陆流行歌曲的里程碑”吗，这首歌神到直接就是某年高考大作文吗
而且她这种情感力的辐射范围是很广泛的，不分阶级，不分年龄，上至精英大佬，下到工人农民，中年人听到《天之大》两眼泛泪花，年轻人从《相思》中看到盛唐
歌曲创作者与其受众其实是有个壁垒的，创作者必然要通过歌手的演绎，将自己想表达的传递给观众。毛阿敏老师在这方面真的是得天独厚，她总能精准、饱满地把创作者的理念深入到听众内心。所以为什么谷建芬老师总爱把好歌给她，因为她最能做创作者和观众之间的“传声筒”，给她唱，才不枉费自己的创作
毛阿敏老师唱歌都是信手拈来，在综艺上即兴唱两句都能见功底，还有经常一时兴起就清唱，我爸妈都是毛阿敏老师的老歌迷了，他们也不懂什么乐理，就觉得“毛阿敏可真牛啊，随便唱唱都好听得很”。我想，对于歌手来说，听众的认可就是最好的褒奖
