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要
文 | 陈雯雯
随着秋季来临，丰富了整个夏天的各档音乐综艺节目陆续驶向了最后一站。
十月份，《明日创作计划》《爆裂舞台》收官，而开播较晚的B站综艺《我的音乐你听吗》也终于在10月30日晚迎来总决赛。当晚，36组原创音乐人集体登台合唱主题曲《听见我的小宇宙》，这场历时103天的原创音乐之旅终于落下帷幕。
伴随着全场飘落的彩纸，朱恩池ZGODZ获得了《我的音乐你听吗》全国总冠军，Kirsty刘瑾睿、郑闯则分别斩获亚军和季军。四到七名分别是杨默依Moi 、余梓桾X张子薇、 Matt吕彦良和郁一凡。
节目结束后，哔哩哔哩干杯音乐将为冠军朱恩池ZGODZ制作个人专辑，第一支主打歌将在12月发行。此外，《离谱演唱会》巡演也将启动，首站于12月2日到3日落地上海。
七强选手各有千秋
总决赛以合作舞台开场，七强选手与三位召集人和四位冠军之夜见证官：薛之谦、许嵩、戴佩妮、袁娅维、朴树、阿朵和谭晶，共同带来了七个舞台。之后的正式比赛共分为两轮，分别是第一篇章的“前辈，你听吗？”和第二篇章的“未来，你听吗？”，两轮原唱曲目竞演分数相加最终决定排名。
朱恩池ZGODZ曾是时代峰峻的说唱老师，在整季节目中他呈现了嘻哈、电子和放克等多种风格的作品，最终凭借超强的实力拿下冠军。他与朴树的合作可谓十分扣题，一个是穷小子，一个是“生活不易”，而一向“安静唱歌”的朴树竟然又唱rap又跳舞。重新演绎初舞台歌曲《穷小子》的朱恩池，台风更加沉稳。之后的两首表演曲目，《BUSY BOSS》延续了节奏感极强的rap，《牢笼酒馆》则尝试了一把布鲁斯。
亚军Kirsty刘瑾睿，从初舞台的《若把你》开始，就展现出极强的词曲创作能力。这次和偶像许嵩一起合作的《白色面包车》，将孩子与父母间的亲密关系表现得淋漓尽致。在节目中，刘瑾睿因为表情严肃一直被叫做“拽姐”，但是她的歌却写得很细腻。《安静的你》描绘出一个美好的爱情故事，《小猪油渣》则透过一只小黑猫的成长，感叹生命力的强大。
季军郑闯的爆发力很强，初舞台《我是谁》让所有人记住了“张佩服”，也记住了这个在舞台上声嘶力竭的男人。合作表演再唱这首歌，谭晶的加入让他的舞台多了一丝柔情。决赛的第一首歌《人流如织》回忆了与初恋的七年时光，白纱构成的舞台还原了“昨日如云烟一样”的意境。《心相人》则是对“相由心生”的剖析，与他以往的风格更较为一致。
虽然只获得了第四名，但是杨默依的创作和演唱实力在节目中展现得淋漓尽致，甚至被称为这个节目的“编外声乐导师”。她与戴佩妮的合作舞台《卸装》，两位实力唱将配合默契，鼓励每一个女孩勇敢地展现自我。之后的两首表演曲目《相同种类》和《卡戎》，从歌词到曲调都很治愈。这个想要站在万人体育馆开演唱会的女孩，正一步步地从幕后走到台前，完成属于她的蜕变。
第五名余梓桾和张子薇，是节目中唯一的组合。他们初舞台的那首《戏歌》，算得上是节目最“出圈”的作品之一。而阿朵本就是擅长国风和民族风格的歌手，她的加入让这首歌在大气开阔中又多了几分婉转。《海棠依旧》舍小家为大家的家国情怀，《雀儿问答》但求有志者同行的渴望，他们的每一次表演都像一场音乐剧，也实现了将小众音乐带给大众的愿望。
第六名Matt吕彦良，只有17岁已经能够包揽歌曲制作流程。他曾在节目开始时许下“25岁之前拿到格莱美”的愿望，也被称为节目里的其他选手“R&B推广大使”。这次与袁娅维的合作初舞台曲目《飞》，轻快的编曲搭配慵懒的男女声，听起来宁静又沉醉。《夏夜晴朗的晚上》和《小心温差》，梦幻的编曲营造出飘渺的氛围。
第七名郁一凡，嗓音与曲风都有一点像陈绮贞。她与薛之谦的合作《如果说》，同一首歌唱出了不同的感觉。郁一凡是小女生的暗恋悸动，而薛之谦的苦情唱腔，则带有一种不可说出口的酸涩。她很擅长写旋律，决赛的两首歌都是情歌，《雨中小故事》是小情侣的甜蜜温暖，《你，山川，我》则是异地恋的酸涩苦楚。
这个时代需要什么样的原创音乐
《我的音乐你听吗》是继《说唱新世代》之后，B站推出的又一档音乐综艺，一开始就打出“尊重创作表达，回归音乐本质”为旗号。我们也试图透过这档节目追问，这个时代需要什么样的原创音乐？
首先，好听的标准本来就不只有一个。
节目集结的36组原创音乐人或许不够成熟，但是足够鲜活。他们在二十几岁的年纪，唱“别内卷了”，唱“穷小子”，用青涩的视角唱出了自己对时代的思考。
余梓桾和张子薇的《戏歌》，倩芸的《圆圆》，张三七的《听你的话》......在这档节目里，任何一种风格都有展示的机会。而将歌曲demo寄给各大乐评人试听，用磁带AB面为选手打分的规则，也显示出对不同风格的包容。
选手对自我风格的坚持，也是非常难能可贵的一点。比如刚刚高中毕业的Matt吕彦良，是节目里年纪最小的一位音乐人，但却称得上是R&B“天才少年”。即使到了节目后期，这种音乐风格并不是那么受所有人欢迎，但他还是选择坚持。
第二，一个成熟的音乐人必须要经历千锤百炼。
节目的三位召集人也很有代表性，薛之谦算是早期的选秀歌手，许嵩和戴佩妮则是低调的创作型音乐人。召集人许嵩曾说过，灵感未必出现在一个很成熟的年纪，所以面对还在摸索的选手，他们能够及时进行引导和纠正。
比如，薛之谦说自己是第一批人火歌不火的人。在媒体见面会中，他呼吁音乐人在人火的同时，也要注重打磨音乐的品质。戴佩妮在点评Nono陈童言时，提醒她创作者要非常清楚自己的key，否则会影响到整个歌曲的质量。
在这样的创作氛围下，选手的潜能很有可能被激发出来。比如25岁的李昂星，前两轮表现并不出彩，甚至一度濒临淘汰。很多人觉得他就是一个资质平平的歌手。直到后来，他用七天时间创作出《有谱》，不仅得到了全场满分，而且在B站有将近两亿的播放量。
第三，音乐节目需要给予原创音乐人足够的支持。
国内音乐综艺的爆发，是从2012年引进《中国好声音》开始的，近两年的关注度和评分却一直走低。即使在这样的大环境下，《我的音乐你听吗》的豆瓣评分却达到了7.1。
这档节目最大的亮点在于，给予原创音乐人足够的支持。节目的录制地点“有谱村”，像是一个远离喧嚣的“桃花源”。36组音乐人在这里一起生活，互相交流创作心得。群像式的制作理念，创作过程的完整呈现，让每一位选手都能充分展示自己的才华，没有谁是绝对的主角。
独树一帜的形式，使得该节目在竞争激烈的音综市场打开了一片新天地，但也有不少观众认为节目中“真人秀”的部分有些喧宾夺主。说到底，音综的核心竞争力还是在于出圈歌曲或舞台作品，但纵观今年以选新人为主要目的的音乐综艺，似乎没有一首能在大众层面传播的歌曲，这也成为了今年选秀音综共同的遗憾之一。
或许是因为“原创音乐”这一题材与音乐综艺这种制作周期短的产出节奏难以适配，也或许是因为素人新秀在知名度和话题度上较成熟艺人存在一定落差，导致节目整体效果并没有想象中的出彩。
但不得不承认，节目组能够将目光放到“原创音乐”，并竭尽全力为观众带来创新的内容，将优秀的原创音乐人推到更大的舞台，对于这些长居幕后，鲜有人关注的原创新人们来说，已是一次难得的机遇。
毕竟，节目结束意味着她/他们职业生涯另一个新阶段的开始，而真实的音乐市场只会比节目中的赛制更加残酷，需要面对的竞争对手也更多更强。
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