本
文
摘
要
看着回答一阵分析，就是没人提嗓音的影响么？
歌手最重要的就是嗓音，虽然音乐人不重这一点。但要录出来作品，嗓音就是数一数二重要的。尤其是杰伦这种不走唱功，把嗓子当乐器的歌手
现在这件主乐器音色音域大幅下滑，听感差不是必然的么。不能因为杰伦是创作的王者，就忽略了这一点吧。
为了迁就嗓音，从作曲，定key和混音开始就已经是劣势了。
很多人其实没法接受杰伦的嗓音，毕竟少年音变低沉大叔音，从好听到一听就让人惊艳心跳的嗓音，变成听了数年，数遍才能接受的低沉嗓音。
现在杰伦的精修现场唱以前的轨迹，一路向北，半岛铁盒，晴天，霍元甲，最好发挥就是不难听，但被10年前渣音质现场爆杀，18年的活动霍元甲，甚至觉得难听，现在更下一层楼。
19年我是如此相信，几乎是杰伦首发差评最多的一首歌。现在收听长时间第一，大幅出圈，口碑也很好。所以别拘泥过去了，嗓音是不可逆的，喜欢就听，不喜欢不要强迫自己听新歌。
14年手写的从前，听首发时就觉得杰伦这首歌真好听，就是嗓音拖后腿，有点不清澈
现在22年，又下滑了几个档次...
倒嗓是让人惋惜的事实，但不是值得嘲讽，或者吐槽的点，00-15年的周杰伦可以说是华语历史上最忙的音乐人没有之一，大家有目共睹。抛开他数一数二的演唱会场次，还有几百首原创不提
周杰伦为了更好的呈现作品，就是要疯狂摩擦自己的嗓子。因为不挤就没那味儿，或许周杰伦用科学的气息流唱法，作品可以达到98分，但他选择用把声音当乐器摩擦的唱法，把自己的作品呈现到100分。
为了听感更舒服，从来不后期调音高，很多歌可能唱了几百遍才出来最好的效果。再结合周杰伦歌的难度，他的倒嗓不是抽烟喝酒，也不是自己乱玩，而是为了作品消耗了10多年。
为什么不换科学混声唱法呢？因为独特的唱法，巅峰无敌后期倒嗓的音乐人太多了，强如皇后乐队主唱，滨崎步，陶喆等，都有这种情况，但没办法，他们巅峰期的唱法出来的嗓音就是极致且独特，换了就是没有那味儿
听了新专，吹一波这张听感很好，没我那种费力感了。我早就适应杰伦现在的嗓音了，所以是带着欣赏去听的。红颜如霜，还在流浪都把自己现在嗓音和作品结合的很舒服。平不平的都不如舒服感重要。
首听这两首给我最大的惊喜，红颜如霜是很大陆的中国风，感觉算杰伦最中国的中国风。
还在流浪虽然有上海1943，八度空间的感觉，但整个韵味是完全不同的，那种成熟的释然感非常强烈，也很打动我。
按理说粉色海洋是最接近以前状态的，但已经那么多以前了，我更喜欢杰伦现在往新的方向唱的歌。
补更:最近陶喆现场状态爆表，堪称医学奇迹，期待一波专辑！
