本
文
摘
要
从这部影片中我看到了亚洲音乐的未来方向
说起蒙古，你能想到的是美丽广袤的大草原还是骑马射箭等游牧传统？2013年，一部关于蒙古现代音乐的纪录片震惊了西方各大媒体。
在亚洲的心脏发现嘻哈根源
纪录片《Mongolian Bling》（蒙古闪亮/蒙古说唱）由澳大利亚人本杰·宾克斯花费6年的时间拍摄完成。在他所展现的现代蒙古音乐中，没有马头琴，没有火不思，蒙古歌手们戴着棒球帽、穿着宽松的运动裤表演嘻哈说唱——这是乌兰巴托歌厅里最为主流的音乐。
继韩国鸟叔PSY的江南Style之后，西方再次被来自东方的旋律所打动。美国音乐人在接受记者采访时表示，蒙古说唱乐有着与众不同的特质，其“真实”程度最为难能可贵。
民乐结合说唱 成蒙古流行音乐
本杰·宾克斯向《西雅图时报》表达了他对蒙古音乐的震惊，“我曾经认为成吉思汗的后裔多是一些游牧者，那儿遍地是荒凉的草原和奔跑的野生动物，但2004年，当我来到乌兰巴托，我发现并非如此，我被他们非同寻常的音乐团体所吸引。”
1992年，蒙古有了第一个说唱组合“黑玫瑰”。1997年，“战争与和平”组合发布了蒙古第一张说唱专辑，奠定了空灵的民族器乐与说唱结合的风格。如今说唱乐是当地最为流行的音乐，在酒吧、KTV中也最常听到。
显然，被蒙古国说唱乐震惊的，不只是本杰·宾克斯，还有说唱乐起源地美国的媒体。《洛杉矶时报》、《芝加哥论坛报》均以较大篇幅报道了蒙古国的现代音乐，“现在，蒙古国的年轻人着迷于说唱，歌手借用歌词表达他们对家人和社会的关心。”
歌词更加真实 蒙语适合说唱乐
米希尔·格林是较早注意到蒙古说唱音乐的美国音乐人，“在他们的歌词中，有对国人酗酒的不满，有对生活的美好向往。比较而言，蒙古说唱更加真实，也比较现实，而西方说唱乐中就有很多的炒作和虚张声势的成分。”
美国音乐制作人T·K也表示，他曾经偶然看到过蒙古说唱歌手的MV，虽然制作水平一般，但很有意思，与韩国的说唱音乐类似，“其中最吸引人的还是他们的歌词，很直白也很纯朴，没有过多的修饰，有点像是前阵子很火的PSY，很能勾起人的好奇，产生对蒙古国的兴趣。”
美国《Billboard》的乐评人艾利克斯·巴斯则认为，蒙古国说唱乐之所以吸引人，与蒙语的发音有关，“他们的发声部位多是喉部，说唱音乐适合这样的发声方式。”
已走向商业化 “模仿”较严重
现在，蒙古说唱乐已经走向了商业化甚至是全球化，出英文专辑、请韩国制作人打造、去国外拍摄，但在接受记者采访时，蒙古说唱歌手却提出了很多新问题。
蒙古知名音乐人Quiza对记者表示，蒙古说唱歌曲目前缺乏原创力，很多人在用蒙语“翻唱”国外的音乐，连风格和装束上也都在模仿。不仅是音乐界，就连歌迷对此也议论纷纷。Quiza认为，如果这一问题不解决，蒙古说唱音乐将最终沦为美国和韩国的复制品。
蒙古说唱歌手Gee则对歌手接受企业赞助的行为表示不满，“艺术并不是赚钱的工具，我们应该用它来治愈这个社会，艺术家都是医生。”
反观亚洲现代音乐的未来方向
其实不仅是蒙古，亚洲的流行文化中日韩等国都或多或少地面临着在全球，特别是西方潮流文化席卷冲击下该如何找到自身的定位和文化身份认同的问题。是一味地跟风模仿，还是从自身的民族音乐和文化中探索出一条出路，相信从片中这些蒙古的音乐人身上你能得到一些启发，在现代化的大潮之下，思考中国乃至亚洲音乐未来的方向。
听不懂蒙语也没关系，我们特地制作了中文字幕版本，点击阅读原文即可欣赏这部纪录片。
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