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文
摘
要
《闪闪的红星》又闪耀在了北京世纪剧院的舞台上。
《闪闪的红星》是由共青团中央、 *** 江西省委宣传部、共青团江西省委、 *** 赣州市委宣传部、 *** 瑞金市委、瑞金市人民 *** 出品的大型原创音乐剧,7月23日到25日,经过打磨升级之后的《闪闪的红星》,以全新的面貌,在北京首都剧院进行复排之后的首轮演出,此次总计演出六场。
记忆犹新的是,2021年的金秋十月,也是在北京世纪剧院,发硎新试的原创音乐剧《闪闪的红星》在这里成功首演。经典故事的全新演绎,革命传统的一脉继承,以及作品在影像层面的冲击力与沉浸感,都给首都的观众们留下了非常深刻的印象。
而这部大型原创音乐剧也由此从北京世纪剧院走出,开启了全国的巡演序幕,之后共进行了31场演出,让《闪闪的红星》成为一张亮眼的文化名片,带着它的革命斗志,带着它的深情厚谊,带着它的希望之光,闪耀在我们挚爱的大地之上,同时,也将瑞金这块红色热土重新推送到观众面前。
回望整部《闪闪的红星》的故事,虽然蓝本是来自于经典的同名电影《闪闪的红星》,但是从电影到舞台,此次改编所跨越的,不仅仅是两个完全不同的表演介质,更是从1974年到2021年这将近50年的时光距离。虽然时代在变革,但我们嫉恶如仇、惩恶扬善的正义之心却始终未变。由此,音乐剧《闪闪的红星》正是一部经历了时间的洗礼,但又非常符合当下受众的审美需求的主旋律作品。
在《闪闪的红星》的演出之中, “红星闪闪”,“映山红”这些朗朗上口的歌曲,让观众在剧场中完成了一场怀旧之旅。当熟悉的旋律响起,仿佛有时空交错的感觉。除了经典曲目,更多的原创曲目,则让观演过程变得心潮澎湃,这些曲目的创作加入了新的改编和创新,曲风也更加符合当代年轻观众的音乐审美,比如最经典的那句“我胡汉三又回来了”在创作中加入了说唱,让原本就紧张惊恐的压力剧增。
在影音的加持之下,整部《闪闪的红星》的故事,也具有了更丰富的表达:创作团队在红色题材之于理想与信念的基础上,进行了大胆的创新,比如在父亲潘行义前线抗敌的同时,潘冬子的母亲李明月在后方也积极备战,并形成完整的故事线,还争取来了茂源米店大小姐这个人物,呈现出了多方力量共同抗战的群体形态。
当然,艺术创作,是一项精益求精的活动,但艺术作品,却并非是一蹴而就的完美。所以,在音乐剧《闪闪的红星》的巡演过程中,主创团队也始终在倾听和记录来自于各方观众的意见和建议,并且为此组织了多次复排研讨会,在原来的基础框架上,对这部作品进行了创新改编。所以,此次在北京世纪剧院的演出,是复排之后的首演。根据官方的信息,如今的2022版《闪闪的红星》,大致有以下方面的变化:
剧情部分,将继续延续传承红色经典,删减部分冗长片段,反复推敲文戏内容,使每一个角色更加鲜活,使整体呈现更加紧凑精炼。
音乐上,将部分曲目重新编曲,增加与剧情的融合度,同时配合剧情的改动,删减与增补了少许音乐片段,大大的提升了观众对音律美的感受,使音乐结构更加完整。
舞台表演部分,弥补了原版切换场的空白时间,做到了每一幕衔接紧密,在剧情推进中切换舞台的道具景片,带来更沉浸的视觉体验。
其实不仅在中国,即便是在被誉为世界音乐剧圣地的百老汇,那些能够一演几十年而不衰的作品,也是在不断的打磨改进中,一步步的趋于完美。而《闪闪的红星》没有固步于去年在北京首演的成功,而是在不断地进行自我的完善,这态度就值得点赞。
特别值得关注的是,在演出前的复排期间,主创团队注重演员的人物演绎与刻画,无论是台词、唱段还是舞台调度,都反复推敲打磨,致力以“细节化”的呈现方式打动观众。所以,无论是去年曾经观摩过首演的观众,还是第一次走进剧场来看《闪闪的红星》的观众,不仅能够感受到这部作品的魅力,更能从其中感受到主创团队们的孜孜以求,这正是闪闪的红星所召唤的昂扬斗志与正能量精神所致。