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诗词的韵和律是什么意思，我有一首，但不？
诗和词都是沿用古代的作法：韵就是韵脚。 如：红军不怕远征难， 万水千山只等闲。五岭逶迤腾细浪， 乌蒙磅礴走泥丸。 *** 水拍云涯暖， 大渡桥横铁索寒。更喜岷山千里雪， 三军过后尽开颜。韵脚：难，闲，丸，暖，寒，颜。一般说：一三五不论， *** 分明！ 律，是格律，格律诗要讲究平仄，对偶，都有具体明确要求，不得随意突破，另外填词都按词牌子填！如：《卜算子》 ，《蝶恋花》，《沁园春》，《满江红》，《渔家傲》，《十六字令》……都是有固定字数，固定格式的！所以叫格律！平仄也是现代人不太容易理解的，不光是一二声是平，三四声是仄！古时有入声字，它有点像现代的轻声，短触而轻，这要查古籍专用工具书，一半句还真说不清楚！ 如：五言绝句，如果是平起，就是：平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄仄平平，平平平仄仄。七言平起：平平仄仄仄平平， 仄仄平平平仄仄。诗、词、歌、赋，分别指的什么？
歌
诗体的一种
赋，中国古典文学的一种重要文体，虽然对于现代人来说，其远不及诗词、散文、小说那样脍炙人口。但在古代，特别在汉唐时诗与赋往往并举连称，从曹丕的“诗赋欲丽”和陆机的“诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮”可窥端倪。
诗词的节奏、韵律统称什么？
你问的这个问题，是不是可以回答你：诗词的节奏、韵律统合起来是为词牌名？
节奏，大概有两种：一是音乐中长短不一的音符的组合。二是指有一定规律的进程，即自然、社会和人的活动中一种与韵律结伴而行的有规律的突变。
韵律，“韵”字本义是和谐悦耳的声音。“韵”，是诗词的基本要素之一，从《诗经》直到后代的诗词，几乎没有不押韵的。律，是指诗词中的平仄格式和押韵规则。引申为音响的节奏规律。韵和律合起来叫韵律。
你提的问题是问节奏、韵律，并没有提及粘、对、救拗（粘、对是律诗的基本要求），所以，是否可以理解为某种文学载体要求长短结合、抑扬顿挫的节奏，又要符合平仄、押韵的格式？如果是这个意思，那么，你提的问题，可能是想问词牌名吧。??
初学写诗，有哪些方法？
初学写诗，如果是学写格律诗，我认为应该从阅读开始。俗语说“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”就是这个道理。除了古人诗词外，当代也有很多诗人写的诗集。多读多看，使自己融入诗人的意境中去，从而提高自已对诗的领悟能力。
此外，要提高自已对语言文字的驾驭能力。中华民族语言文字博大精深，排列组合千变万化。要努力把各类语言文字从白话中变为诗的语言，写出来的诗才有观赏性。
在以上基础上，再去学习诗词的格律变化和押韵方面的要求。
如此循序渐进，坚持不懈，慢慢就能学会写诗了。
要强调的是，学会写诗并不难，难的是写好写精，直至写出脍炙人口的诗句来。学无止境，不断学习，不断练习，旷日持久，必有所成！
诗的韵律有哪些？
诗词的韵律，大致包括三个方面的内容：一是平仄，由南北朝时期的沈约等首先提出，在盛唐以后的格律诗中得到广泛应用，主要是讲究平声和仄声的协调。
二是对偶，在韵文特别是格律诗中，对对偶的工巧是要求比较严的，诗词中一般是句对，在赋和八股文中还有多句对和段对。
三是押韵，指同韵的字在适当的地方（一般是停顿的地方），有规律地重复出现。
诗词中出律和不律是什么意思？
出律：诗词格律术语，多用作诗词对联的平仄上。对仗工整，不得出律犯拗。
不律：不守规范，不守法理。应该和出律意思相近，就是触犯了诗词的格律。
其实，我们现在所谓的诗词格律，是唐宋以后发展起来的。最初的古诗并没有所谓的“格律”，只有声调和节奏，大家只要读一读《诗经》就很清楚了。也就是说，在表达感情的时候，兼顾到听觉上的美和视觉上的美（中国的文字是有视觉上的美感的），也就可以了，故曰：“诗言志，歌永言，声依永，律和声。”
到了近体诗，声调和节奏越来越受到重视，但最初和格律应该还是两码事，我就怀疑李白在写诗的时候还要讲究什么平仄，而是他写的诗，声调和节奏让人觉得很美，于是便从中总结出了“格律”，这本应是作为参考的，后人却把它搞成了教条。
有人会说，唐代那么多的诗人，“格律”就那么几种，难道不遵守格律自由创作会那么整齐划一？这要分两句话说。一是美是有时代性的。比如流行歌曲，也许在后人看来调子就都差不多。二是事实上唐人诗“出律”的比比皆是，只不过后人有什么所谓的“拗救”为其曲意解说罢了。
词又与诗不同。最初词叫“曲子词”，表明它是为曲子填写的歌词，这就必须要有严格的格律，否则没法唱了。但到了“曲子词”变成“长短句”的时候，那就是另一回事了。那是因为近体诗那千篇一律的五、七句型严重地限制了形式美的发展，文人渴望找到新的形式美，于是曲子词的参差的句型成了他们创新所借鉴的对象。但这种创新一开始就是有偏差的，即过于重视原曲子的“格律”，即使在后来创“新声”时也是如此。这一点在很早就有人批评，王安石说：“如今先撰腔子，后填词，却是‘永依声’也。”
